Economie de la Production Musicale – Edition 2015

L’édition 2015 de « l’économie de la production musicale » est disponible !

Découvrez la  synthèse des chiffres du marché de la musique enregistrée, en France et dans le monde, enrichie des données inédites sur la consommation et la distribution de musique physique et numérique, les meilleures ventes, les meilleures diffusions, les certifications.

1ere de couv Guide Eco 2015

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L’Economie de la Production Musicale – Edition 2015

Sommaire

Chapître 1 : Le marché français en 2014

Chapître 2 : Produire en France et en français

Chapître 3 : Le marché mondial en 2014

Chapître 4 : La consommation de musique

Chapître 5 : Musique et médias

Chapître 6 : Les acteurs de la distribution de la musique

Chapître 7 : Les artistes qui ont marqué l’année 2014

Les résultats du premier semestre 2015 confirment l’engouement des français pour l’usage du streaming. Le succès de ce nouveau mode de consommation de la musique qui permet d’accéder à plus de 30 millions de titres, de composer et de partager ses playlists, se traduit par une progression spectaculaire des écoutes : 7,5 milliards de streams pour les 6 premiers mois de l’année, soit une hausse de 36% par rapport à la même période en 2014.

Chaque semaine, en moyenne, 288 millions de titres sont écoutés sur les plateformes de streaming audio. 

Le TOP streaming, créé en septembre dernier, est le premier indicateur de cette évolution de la consommation de musique en ligne :

 Ce classement des 200 meilleures écoutes hebdomadaires a cumulé 1,2 milliard de streams au cours du premier semestre 2015.

 Les volumes du top 200 sont passés de 41 millions d’écoutes hebdomadaires pour la première semaine de janvier à 55 millions pour la dernière semaine de juin.

TOP 10 des titres en streaming

3 titres ont généré plus de 20 millions de streams au cours du 1ersemestre et 26 titres ont dépassé les 10 millions de streams.

Cheerleader (Omi), prend la tête de ce classement semestriel des titres les plus écoutés avec 26,5 millions d’écoutes.

10 titres streaming du 1 01 au 30 6 2015

 Pour Guillaume LEBLANC, Directeur général du SNEP,  « écouter de la musique en streaming devient un réflexe de plus en plus naturel pour les Français; L’arrivée, ces dernières semaines, de nouvelles offres d’abonnement, va permettre d’accroitre encore cette belle dynamique. »

Contact : Guillaume Leblanc  – Tel : 01 47 38 04 04   –   Email : guillaume.leblanc@snepmusique.com

IFPI publishes RECORDING INDUSTRY IN NUMBERS – an essential guide to the global music market

L’IFPI publie aujourd’hui “RECORDS IN NUMBERS”, guide annuel exhaustif du marché de la musique enregistrée dans le monde. Le panorama des ventes, l’évolution des tendances et de la consommation de musique y sont analysées pour 50 territoires.

London, 20thApril 2015 – IFPI today publishes its annual Recording Industry in Numbers, providing comprehensive data for almost 50 territories and in-depth analysis of industry and consumer trends across the global recorded music sector.

The Recording Industry in Numbers (RIN) is the essential guide to the global music business, containing a wealth of definitive data compiled by IFPI.  Key highlights of the 2015 edition include:

  • Revenue streams.  Detailed analysis of the industry’s diverse and evolving revenue streams, as income from digital matches that from physical sales for the first time. Streaming has overtaken download revenue in no fewer than 37 markets with subscription revenue now worth 23 per cent of the total digital market.
  • Market trends.  Comprehensive data on global, regional and national music market trends, focusing both on 2014 and past years. The overall market in 2014 was essentially flat, with revenues declining by 0.4 per cent to US$14.97 billion, while global digital revenues increased by 6.9 per cent to US$6.85 billion.
  • National and regional markets.  Review of market performance in national and regional markets, where digital revenues are growing fast on the spread of licensed services and consumers’ move to mobile.  Latin America is the region with the fastest digital growth in recent years, with revenues up 7.3 per cent in 2014.
  • Consumer research.  The RIN features exclusive data from Ipsos across 13 of the leading music markets showing changing consumer behaviour in accessing music. Analysis of the shift from ownership to access to music, increasing consumption on mobile devices, and comparative consumption from licensed and unlicensed sources.
  • Global charts.  IFPI compiled three definitive global charts of 2014: the top 50 global albums chart; the top 20 global digital singles chart; and its Global Recording Artist Chart, topped by Taylor Swift in 2014, which honours the most popular artists across physical formats, downloads and streaming.
  • Innovations in digital services.  Analysis of the latest developments among the world’s key digital services.
  • Mobile music.  Analysis of the key developments in technology that are enabling consumers to access music in increasingly varied ways such as the growth of smartphones and music apps.

Frances Moore, chief executive of IFPI, says:  “IFPI’s Recording Industry in Numbers is the most comprehensive overview of the global recorded music market available.  Within its pages is analysis of global trends in the business and in-depth statistics covering almost 50 markets worldwide.  The broad picture that emerges is of an industry that has transformed itself for the digital age, adapting its business models and licensing hundreds of services and millions of tracks for use online.”

– Ends –

For further information please contact Adrian Strain or Alex Jacob

Tel.  +44 (0)20 7878 7939 / 7940

Accessing the report

To find out more about the report, including full contents list, list of key tables, sample and how to purchase a copy please go to http://rin.ifpi.org/

Notes to editors:

About IFPI

IFPI is the organisation that promotes the interests of the international recording industry worldwide. Its membership comprises some 1,300 major and independent companies in 63 countries. It also has affiliated industry national groups in 57 countries.  IFPI’s mission is to promote the value of recorded music, safeguard the rights of record producers and expand the commercial uses of recorded music in all markets where its members operate.

Headline data from Recording Industry in Numbers 2015:

  • Overall global recorded music trade revenues declined by 0.4 per cent in 2014.  This was influenced by the 5.5 per cent decline in Japan, the world’s second largest recorded music market which is at the start of its digital transition.  Excluding Japan, global revenues increased by 0.7 per cent.

 

  • The US remains at the head of the top 20 markets table and increased in value by 2.1 per cent in 2014; the third largest market, Germany, increased in value by 1.9 per cent.  There was strong digital growth in many emerging markets including Argentina (+67.7%), Colombia    (+94.9%), Indonesia (+129.0%), Peru (+96.5%), South Africa (+61.5%) and Venezuela (+272.8%).
  • Revenue from digital channels increased by 6.9 per cent in 2014 and now accounts for 46 per cent of overall industry trade revenues, on a par with physical sales for the first time.  Downloads remain the biggest source of digital revenues, accounting for 52 per cent of the digital market in 2014, but declined in value by 8.0 per cent.
  • Revenues from subscription services increased by 39.0 per cent in 2014 to US$1.6 billion.  Global revenues from subscription and advertising-supported streams now account for 32 per cent of digital revenues, up from 14 per cent in 2011.  Streaming revenues have now overtaken download sales in no fewer than 37 markers.  It is estimated that more than 41 million people worldwide now pay for a music subscription, up from just eight million in 2010.
  • Revenues from physical format sales declined by 8.1 per cent in 2014 to US$6.8 billion.  There is a marked variation by country, with physical format sales taking a robust share of the overall market in Austria (65%), France (57%), Germany (70%), Japan (78%), Poland (71%) and South Africa (62%).  Vinyl remains a niche product, accounting for 2 per cent of global revenues, but the format continues to revive with sales increasing 54.7 per cent in 2014.
  • Global performance rights revenue increased by 8.3 per cent in 2014.   This income from broadcasts and public performance was worth US$948 million, now accounting for 6 per cent of total record industry revenue.   Synchronisation revenues increased by 8.4 per cent to US$347 million, now worth 2 per cent of the global market.
  • The IFPI Global Recording Artist Chart was topped by Taylor Swift.  The chart captured the popularity of artists across multiple licensed channels, including streams on access services such as YouTube and Spotify, as well as ownership services such as iTunes and physical sales across 2014.  The Top 50 Global Albums Chart was topped by the soundtrack to the motion picture Frozen, while the Top 10 Global Singles Chart was topped by Pharrell Williams with Happy.

Synthèse du Digital Music Report 2015

Nouvelle phase de transition pour l’industrie de la musique enregistrée dans un contexte numérique en évolution permanente : la mutation des usages vers le streaming, l’hétérogénéité des tendances et des revenus issus de ce nouveau mode de consommation d’un pays à l’autre, le passage du mode de propriété à celui de l’accès, sont autant de facteurs de transformation du paysage de la production musicale.

Découvrez notre synthèse du Digital Music Report 2015 (IFPI).

Les bonnes nouvelles s’accumulent pour l’industrie de la musique. Après la publication par BVMI des premiers chiffres qui montraient une progression du marché de la musique en Allemagne sur l’année 2013, l’organisme vient de révéler les détails de cette année, celle du retour de la croissance outre Rhin. Le chiffre d’affaires sur l’année 2013 s’établit à 1,45 milliard d’euros, soit une hausse de 1,2%. Le marché allemand de la musique enregistrée se caractérise en 2013 par l’importance du « physique », qui représente ainsi toujours près de 77% des revenus. Le numérique n’est cependant pas en reste, car si les ventes de CD restent fortes, elles sont en légère baisse (1,3%), le streaming fait un véritable bond en 2013 avec une progression de 91,2% ! Ce mode de consommation de la musique, par abonnement ou bien financé par la publicité, ne représente encore que 4% du marché total, mais les projections de l’industrie sont optimistes avec un seuil de 35% de parts de marché attendu pour 2018. Le numérique représente donc 22,6% du marché cette année, et la baisse de 1,3% des ventes de CD est heureusement contrebalancée par la progression solide de 11% du numérique sur un an. A l’instar des Etats-Unis et du Royaume-Uni, le vinyle connait une seconde jeunesse également en Allemagne, ce support représente 2% du marché de la musique et affiche une belle percée (+47,2% d’une année sur l’autre). La percée du numérique (+ 11,7%), pour un total de 328 millions d’euros en 2013, s’appuie aussi sur le téléchargement d’albums qui est en progression de 4,8% en valeur, alors que le single est en baisse.

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POUR UNE EXTENSION DE LA DUREE DES DROITS DES ARTISTES ET DES PRODUCTEURS

L’extension de la durée de protection des droits voisins apparaît comme un facteur déterminant pour améliorer et rendre plus efficace les droits de propriété intellectuelle des artistes-interprètes et aux producteurs de phonogrammes.

C’est pourquoi le SNEP salue l’initiative très récente prise par la Ministre de la culture d’écrire au Commissaire européen McGreevy en faveur d’une telle mesure et de soutenir ainsi une révision de la directive du 29 octobre 1993 sur la durée de protection des droits voisins.

L’année 2008 sera donc l’occasion pour le SNEP, en liaison avec l’IFPI, fort de ce soutien, de mobiliser l’Union européenne, présidée par la France au second semestre.

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Il ressort de plusieurs études récentes :

 puceorange qu’une augmentation de la durée de protection des droits voisins bénéficie aux titulaires de ces droits sans pour autant constituer un désavantage vis-à-vis des consommateurs notamment au regard de l’accès aux catalogues des phonogrammes et du prix à payer en contrepartie de leur acquisition.

puceorange qu’il existe une corrélation entre une augmentation des ressources liée à l’exploitation des droits voisins, et les investissements consentis par les producteurs phonographiques au titre des nouveaux talents.

flechesnep1L’impact économique de l’extension de la durée de protection

D’après ces études il ne fait pas de doute :

puceorange qu’une augmentation de la durée de protection bénéficie sur un plan économique aux producteurs phonographiques et aux artistes-interprètes.

puceorange qu’une extension de la durée de protection à 95 ans aurait ainsi pour effet direct d’augmenter les revenus issus de l’exploitation de la musique enregistrée en Europe de 3 à 10 %.

L’estimation, pour le marché britannique, d’une extension de la durée de protection est un gain pour les titulaires de droits voisins de 35 millions de £ pour les dix prochaines années, pouvant aller jusqu’à 163 millions de £ pour les 50 prochaines années.

S’agissant du marché français, d’ici à 2020, ce sont de très grands noms de la chanson française et donc du patrimoine culturel français qui tomberont dans le domaine public.

artistes

Ainsi, pour les 10 prochaines années, le marché du « hors droit » en France est estimé à 25 millions d’euros. En 2008, près de 1 800 enregistrements vont tomber dans le domaine public. Sur les vingt années à venir, ce sont près de 50 000 enregistrements qui seront concernés par le « hors droit ».

Parmi ces phonogrammes, un grand nombre relève des répertoires jazz et classique (40 % pour ces deux catégories), ce qui fragilise l’exploitation commerciale de ces genres musicaux dont le référencement est d’ores et déjà compromis par un souci de rentabilité exprimé par les détaillants.

Le manque à gagner en l’absence d’une extension de la durée de protection pourrait ainsi être évalué, s’agissant du marché français, à 25 millions d’euros pour les dix prochaines années et 63 millions pour les vingt prochaines années.

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Il faut préciser que les enregistrements fixés au début des années 60, qui ont donc vocation à tomber dans le domaine public d’ici 3 ans, représentent encore aujourd’hui près de 5 % de part de marché dans la vente des phonogrammes en Europe .

Cette extension de durée aurait également vocation à bénéficier à la production locale qui aujourd’hui représente près de 64 % de part de marché.

Ces gains sont loin d’être marginaux dans un marché qui depuis ces 5 dernières années est frappée par une crise sans précédent qui a entraîné une baisse de son chiffre d’affaires en France de 50 % .

Classement des 10 artistes dont les premiers enregistrements tomberont dans le domaine public à partir de 2008 en fonction du nombre de référence d’albums encore disponibles

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flechesnep1  L’absence de lien entre la durée de protection des phonogrammes et le prix acquitté par les consommateurs.

L’étude publiée par le cabinet LECG fait ressortir qu’une augmentation de la durée de protection n’entraîne pas une augmentation du prix des phonogrammes et ce, en raison de la structuration verticale du marché qu’il s’agisse de la vente de produits physiques et/ou des nouveaux services de musique en ligne.

Sur le marché français, selon cette analyse, le consommateur a la possibilité de bénéficier d’une offre de fond de catalogue riche et diversifiée à des prix très intéressants, se situant en moyenne à 12.25 €, inférieurs de 30 % au prix des nouveautés (16.90 €).

Au sein de l’offre de fond de catalogue, il n’apparait pas, selon l’étude PriceWaterhouseCoopers, de distorsions de prix significatives entre les phonogrammes protégés et ceux relevant du domaine public.

Par ailleurs, le fond de catalogue trouve largement sa place sur les plateformes de téléchargement légal dont l’offre est encore plus riche et diversifiée.

Comme le rappelle l’étude précitée, l’extension de la durée de protection ne permettra en réalité que de rééquilibrer le partage des ressources entre les différents acteurs de la chaîne de distribution et non d’entraîner une augmentation des prix.

En outre, une extension de la durée de protection n’a pas pour effet de rendre inaccessibles certains phonogrammes dont la commercialisation dépendrait, selon certains, d’une absence de droits d’exploitation.

Tout d’abord, cette assertion est, dans la plupart des cas, inexacte étant donné qu’indépendamment d’une extinction de la protection au titre des droits voisins, les enregistrements concernés font souvent l’objet d’une protection au titre du droit d’auteurs, lesquels bénéficient d’une protection de 70 ans après la mort du dernier des co-auteurs de l’œuvre musicale.

Qui plus est, les autorisations au titre des droits de propriété intellectuelle ne constituent pas un obstacle pour les entreprises désireuses de commercialiser des phonogrammes puisqu’elles se matérialisent, le plus souvent, par un pourcentage sur le produit des ventes ou des exploitations des phonogrammes.

Les coûts de fabrication, de distribution et de promotion peuvent, en revanche, constituer une véritable contrainte pour les exploitants notamment s’agissant des marchés dits de niche laissant entrevoir une rentabilité limitée.

En effet, ces trois postes de dépenses représentent près des trois quart du prix de revient moyen d’un album (dont 14% pour la fabrication, 39% pour la promotion et 19% pour la distribution).

Or ces coûts, qui constituaient jusqu’à présent une véritable barrière d’entrée, doivent être reconsidérés au regard des nouvelles formes d’exploitation comme les plateformes de téléchargement en ligne.

En effet, ces nouveaux canaux de distribution ont pour avantage de numériser à faibles coûts les phonogrammes et d’en assurer une mise à disposition constante, sans être confronté aux problématiques de fabrication, de gestion de stocks et de référencement liées à la distribution physique de phonogrammes .

Force est donc de constater qu’une extension de la durée de protection ne constitue pas un obstacle rédhibitoire à l’exploitation du fond de catalogue mais, bien au contraire, une véritable incitation pour les producteurs phonographiques à rendre disponible des enregistrements qui ne pouvaient, dans le monde de la distribution physique, faire l’objet d’une commercialisation, faute de pouvoir assurer une certaine rentabilité.

flechesnep1 La durée de protection constitue un facteur d’incitations pour développer les investissements en matière de nouveaux talents

Il ressort de l’ensemble des études sur la question que l’extension d’une durée de protection constitue un facteur du développement des investissements notamment en matière de nouveaux talents.

Sur ce point, l’étude du cabinet LECG détermine un lien direct entre les revenus issus de la vente des phonogrammes et les investissements consentis par les producteurs phonographiques en termes de développement artistique.

De même, l’étude publiée par PriceWaterhouseCoopers indique qu’une extension de la durée de protection permettrait de financer en Angleterre les investissements concernant les nouveaux talents, sur 10 dix ans, à hauteur de 10 % d’un montant évalué à 11 millions de £.

S’agissant du marché français, les sommes investies aujourd’hui par les producteurs phonographiques pour le développement des nouveaux talents représentent en moyenne 30 millions d’euros chaque année. Une extension de la durée de protection permettrait d’augmenter de 10 % ces investissements soit un montant annuel de 2 à 3 millions d’euros.

1.S. Liebowitz, What are the consequences of the European Union extending copyright length for sound recordings ?, février 2006 ; LECG, The Economics of copyright turn extension, mai 2007 ; The Allen Consulting Group, copyright turn extension benefits and costs, juillet 2003.
2.Plus précisément 4,8% sur les ventes pour l’année 2004 d’après l’étude Liebowitz, p. 14
3.Pour mémoire, le marché de la musique enregistrée en France était de 1 302 millions d’euros 2002. En 2006, ce marché ne représente plus que 820 millions d’euros.
4.Voir en ce sens, l’ouvrage de Chris Anderson, the long tail, Why the future of business is selling less of more ?, Heperion, 2006.

Les priorités des producteurs phonographiques au 1er semestre 2006

Assurer un environnement favorable au développement du marché numérique de la musique : application de la loi Dadvsi, actions de sensibilisation, implantation du nouvel outil Easyrights,

Conclure la convention collective de l’édition phonographique.

Définir la plate forme de propositions en faveur de la production musicale pour les élections de 2007 : droits, médias, nouvelles technologies…

Mettre en place le crédit d’impôt en faveur des entreprises phonographiques et optimiser la sécurité économique des entreprises.