MARCHE DE LA MUSIQUE ENREGISTREE MARS 2012/CUMUL A FIN MARS 2012Le marché de la musique enregistrée de mars 2012 représente 51,3 millions d’euros en baisse de 9% par rapport à mars 2011.
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Les principales informations économiques qui ont marqué l’année 2011 pour le marché de la musique enregistrée en France et dans le monde
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Stéphane Le Tavernier est né le 28 septembre 1966 à Toulouse, il est diplômé de l’ESSEC. Il débute dans la publicité (agence TBWA) puis chez l’Oréal qu’il quitte en 1995 pour rejoindre l’industrie musicale chez BMG au sein du label RCA, puis chez Sony Music au sein du label EPIC. Il quitte Sony Music en 1999 pour participer à la création de la société Zomba Records France et en prend la Direction Générale en 2005 à l’issue de son rachat par BMG. En 2003 à la fusion des sociétés BMG et Sony Music, il réunit les labels Jive et Epic et en prend la Direction Générale.
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Il succède à Denis Ladegaillerie, Président de Believe Digital qui assurait la présidence du SNEP depuis 2010. Le Snep remercie chaleureusement Denis pour tout le travail accompli au cours de ces deux années, en particulier sur les questions liées au numérique, qui restent plus que jamais d’actualité.
Par ailleurs, Yves Riesel, Président de Abeille Musique a été élu Vice-Président du Snep.
Le Conseil Syndical du SNEP, renouvelé pour 2 ans également, est composé de :
 Stéphane Le Tavernier |
Sony Music |
| Yves Riesel |
Abeille Musique |
| Olivier Montfort |
Emi Music |
| Bertrand Burgalat |
Tricatel |
| Eric Hauville |
Pschent |
| Pascal Nègre |
Universal Music |
| Thierry Chassagne |
Warner Music |
| Denis Ladegaillerie |
Believe Digital |
A l’issue de cette assemblée générale annuelle, le SNEP a rappelé ses priorités pour les prochains mois :
Une protection efficace des droits de propriété intellectuelle sur Internet.
La mise en place d’un dispositif de soutien à la production locale.
Une exposition plus large et plus qualitative de la musique à la télévision et à la radio.
Créé en 1922, le Syndicat National de l’édition Phonographique regroupe 48 membres dont il est le porte-parole et le représentant, vis-à-vis du Gouvernement, des parlementaires et de l’administration, que des autres organisations professionnelles, de la presse et du public.
Le SNEP est un syndicat professionnel affilié au MEDEF. Il est également membre de la Fédération Internationale de l’industrie Phonographique (IFPI).
Contact SNEP : Patricia Sarrant : 01 47 38 04 04 / 06 46 39 40 31
patricia.sarrant@snepmusique.com
Cependant, derrière cette réalité arithmétique, qui a pour principal inconvénient de réduire les projets artistiques à un nombre de références, se cache une réalité toute autre lorsqu’on s’intéresse aux investissements qui soutiennent ces projets.
Un chiffre éloquent illustre mon propos : d’après les données collectées l’AFDAS au titre de l’année 2011, la contribution des 4 majors dépasse 64% des sommes globales dépensées pour les intermittents (c’est-à-dire les salaires versés aux musiciens et techniciens qui participent à la production, hors royalties versées aux artistes).
Cette quote-part « majors » atteint 76% pour les salariés permanents des maisons de disques dont les effectifs ont été réduits de plus de moitié en moins de 10 ans.
Quant aux investissements marketing pluri-médias (presse, radios, télévision), les études de la société Yacast montrent que les sommes investies par les majors en 2011, uniquement au titre de la promotion d’artistes locaux, représentent 90 % des sommes investies par l’ensemble des producteurs.
Arrêtons-là cette démonstration car je vois déjà les partisans d’une certaine conception de l’exception culturelle pousser des cris d’orfraies en dénonçant le tout-marketing des majors qu’il conviendrait de combattre en mettant ces dernières à l’amende.
Personne ne conteste, certainement pas le SNEP et encore moins les quarante TPE qui ont choisi d’adhérer à ce syndicat, le rôle des producteurs indépendants en matière de diversité musicale.
Toutefois, réduire cette diversité musicale aux seuls indépendants est inexact, comme le démontrent les chiffres précités, mais surtout témoigne d’une méconnaissance des relations tissées entre les majors et les labels « indés ».
Outre le fait que les majors produisent des artistes locaux, celles-ci permettent à un grand nombre de producteurs indépendants de développer leurs projets par le biais d’accords de licence ou de distribution. Bien plus qu’une mise à disposition d’une logistique de distribution, les accords de licence sont de véritables partenariats donnant aux producteurs indépendants les moyens de financer leurs projets mais aussi d’en assurer la promotion et donc la viabilité.
En 2011, les majors ont ainsi versé plus de 60 millions d’euros à leurs partenaires producteurs indépendants par le biais de ces accords. La société GFK a calculé que la part de marché des producteurs indépendants, distribués par les majors, était de 15 % pour cette même période, chiffre inédit dans son ampleur à ce jour. Cette même société relève que la part de marché des producteurs indépendants, hors contrat de licence, est de 40 %. En intégrant les contrats de licence, les indépendants font donc quasiment jeux égal avec les majors.
En outre, le flou conceptuel véhiculé par l’expression « diversité musicale» est un élément important dans la rhétorique des pourfendeurs des majors. Cette formule agit émotionnellement sur le public – et sur les politiques – en faisant écran à tout questionnement sur les difficultés concrètes liées au développement du secteur de la musique enregistrée à l’heure de sa mutation vers le numérique.
Il est évident que ce slogan, puisque cette expression a toutes les caractéristiques du slogan, tant par son efficacité émotionnelle que par sa vocation à agir par la répétition, vise à neutraliser d’avance toute possibilité de reconnaître le rôle des majors, puisqu’elle fait de leurs partisans des ennemis de la diversité.
Ce discours a donc pour avantage d’élever la cause défendue à la hauteur du noble engagement de ceux qui la défendent, lesquels ne se donneraient pas tant de mal pour un motif, par exemple, purement financier …
Par ailleurs, une telle analyse procède d’une confusion majeure entre les structures qui produisent et les productions réalisées.
Voir dans les relations majors/indépendants un rapport par nature antagoniste relève d’une approche populiste car cela revient à poser diagnostic manichéen sur une réalité infiniment plus complexe que les pétitions de principes dont certains nous abreuvent.
Espérons que la mise en œuvre du Centre National de le Musique soit également un moyen de sortir de cette ornière.
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Dans le cadre de l’appel d’offres portant sur le renouvellement du contrat de fourniture des classements et indicateurs officiels en Radio, TV et Clubs, les producteurs membres du SNEP ont choisi le projet porté par YACAST. |
L’offre YACAST a notamment été retenue en raison de leur intérêt pour Muzicast V2, la nouvelle interface de consultation des résultats, entièrement interactive et personnalisable au besoin de chaque utilisateur.
Cette application permet en un clic de croiser sur un même tableau l’ensemble des données promotionnelles et marketing d’un artiste. Il s’agit d’un progrès significatif en termes d’usage. Les utilisateurs au sein d’un label vont désormais pouvoir réunir sur un même écran l’ensemble des informations stratégiques sur un projet.
« Le Snep se félicite du nouvel accord conclu avec Yacast, qui permettra aux producteurs d’agréger des informations cruciales pour le développement des projets artistiques. A travers innovants indispensables pour ses membres », indique David El Sayegh, Directeur Général du SNEP.
« Il s’agit d’une victoire importante pour Yacast. Le renouvellement de nos accords avec le SNEP vient confirmer notre leadership dans le domaine des études musicales et conforte nos orientations un signe d’encouragement supplémentaire à poursuivre nos investissements à destination des producteurs de musique», indique Ali Mouhoub, Directeur Général adjoint de YACAST.
Par ailleurs, YACAST et le SNEP annoncent la mise en ligne début juillet du service Muzicenter la plateforme d’envoi dématérialisé des nouveautés à destination des médias. Cette nouvelle interface permettra aux programmateurs radio et aux journalistes, la consultation et le téléchargement de singles et d’albums promotionnels. S’agissant des vidéoclips, le service est d’ores-et-déjà opérationnel et permet à travers un partenariat avec IMD l’envoi de masters en qualité broadcast à destination des chaînes de télévisions musicales.
A propos de Yacast
Yacast est un institut d’étude spécialisé dans la veille des médias. La société compte plus de 120 salariés dont une vingtaine d’ingénieurs Recherche & Développement, entièrement dédiés aux besoins de l’entreprise et de ses clients. En termes de périmètre d’activité, Yacast couvre l’ensemble de l’offre de programmes en média : Musique, Publicité, Sponsoring, Habillage d’antenne, Pige Editoriale sur tous supports de diffusion : Radio, TV, Discothèques, Internet, Presse, Affichage, Cinéma.
Pour tout renseignement complémentaire :
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SNEP Directrice Email : patricia.sarrant@snepmusique.com |
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YACAST Directeur Email : ali.mouhoub@yacast.fr |
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Ce partenariat entre l’école et la filière musicale donne aux professeurs des écoles un accès privilégié à une centaine d’œuvres et des ressources audiovisuelles pour accompagner l’enseignement des programmes « éducation musicale ». |
Au programme :
La possibilité pour les enseignants de télécharger pour une écoute en classe, 90 œuvres musicales représentatives de toutes les époques de l’Histoire de la musique, à découvrir dans les rubriques « Se construire une culture musicale » et « La chanson dans tous ses états » ;
UN PLUS : Le double CD Chansons Prim, répertoire pour l’école primaire
Chansons Prim est un double CD distribué gratuitement dans toutes les écoles de France qui rassemble 30 titres de styles variés destinés aux élèves de maternelle et de l’élémentaire. Les titres sont proposés dans leurs versions chantée et instrumentale avec les partitions, pour aider les enseignants dans le travail du chant avec les élèves.
L’ensemble de ce matériel est également disponible sur le site Musique Prim.
Lancement officiel du site MUSIQUE PRIM : MARDI 3 AVRIL 2012 à 17h30
Maison de Radio France – Studio 106
(Entrée Porte C – Face au 9 bis rue des Boulainvilliers – 75016 Paris – Sur invitation)
En présence d’une classe de CM1 du 15e arrondissement de Paris
Avec le soutien de Radio France
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Contacts TPLM
Patricia Sarrant – 01 47 38 04 04 – 06 46 39 40 31 / patricia.sarrant@snepmusique.com
Presse/Elisabeth Anselin – 01 47 15 45 32 – 06 07 35 67 91 / Cécile Waechter – 01 47 15 45 35
Une vidéo de Brett Danaher intervenant au Global Forum CMW 2012
MARS 2012
Certains responsables politiques envisagent le financement de l’ensemble de la création en France par une contribution forfaitaire « modeste » de l’ordre de deux euros par mois et par internaute. Continue reading « LA CULTURE A DEUX EUROS : UNE ABERRATION ECONOMIQUE, JURIDIQUE ET PRATIQUE »
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Retrouver les vidéos de la rencontre organisée par l’association « Tous pour la musique » autour de l’avenir de la musique entre la filière musicale et les politiques – |
Avec la participation de Représentants des partis politiques :
Les trois tables rondes animées par Bertrand Dicale, journaliste, qui ont eu lieu le Mercredi 11 avril à 9h30 à l’Alhambra, étaient articulées autour des thèmes :
La musique dans les médias : comment favoriser la diversité musicale ?
Le développement de l’offre légale de musique : comment assurer la protection des droits et la rémunération de la création dans un monde dématérialisé ?
CNM : un outil d’aide à la création et à la production musicales
Filière musicale :
Etaient présents : Cathy Bitton (Manager), Stéphan Bourdoiseau (Producteur de musique), Alain Chamfort, (Auteur, compositeur, interprète), Daniel Colling (Entrepreneur de spectacles), Vincent Frèrebeau (Producteur de musique), Jules Frutos, (Entrepreneur de spectacles), Michel Joubert (Artiste interprète), Denis Ladegaillerie (Distributeur digital, producteur ), Bruno Lion (Editeur), Pascal Nègre (Producteur de musique), Laurent Petitgirard (Compositeur, Chef d’Orchestre), Marc Thonon (Producteur de musique), Jean-Luc Treutenaere (Distributeur détaillant).
Clôture par Catherine Morin-Desailly, Présidente du Groupe d’Etudes Médias et Nouvelles Technologies du Sénat.
Pour mémoire, TPLM rassemble toute la filière musicale :
Les membres qui la composent sont : ADAMI, CSDEM, MMFF, PRODISS, SACEM, SCPP, SDLC, SFA, SNAC, SNAM, SNEP, SPPF, UNAC, UPFI, BUREAU EXPORT, CNV, FCM, FRANCOPHONIE DIFFUSION,IRMA.
L’association fédère les professions de la musique : auteurs, compositeurs, artistes interprètes et musiciens, éditeurs, producteurs, managers, entrepreneurs de spectacles, disquaires et diffuseurs, afin de promouvoir la création musicale en France dans toute sa diversité, en particulier les nouveaux talents.
Contacts :
Presse/Elisabeth Anselin – 01 47 15 45 32 – 06 07 35 67 91 / elisabeth.anselin@sacem.fr
Patricia SARRANT – 01 47 38 04 04 – 06 46 39 40 31 / patricia.sarrant@snepmusique.com
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Les producteurs de musique saluent la création de l’association de préfiguration du CNM qui témoigne de la mise en œuvre d’un outil vital pour l’avenir de la production musicale en France.
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Les producteurs du SNEP, qui participent activement depuis plusieurs mois à la concertation organisée entre les pouvoirs publics et l’ensemble des acteurs de la filière musicale, n’ont cessé de faire valoir l’urgence d’instaurer un dispositif constituant un véritable « new deal » destiné à dynamiser la production locale sous peine sinon de la voir se réduire comme une peau de chagrin.
La création d’un établissement public destiné à soutenir le financement de la production locale répond à ce besoin d’accompagnement de tout l’écosystème musical en France.
Contact : David El Sayegh, Directeur Général
Tél : 01 47 38 04 04
