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PRESS RELEASE

 

IFPI publishes RECORDING INDUSTRY IN NUMBERS – an essential guide to global markets

RIN 2014

 

London, 1st April 2014 – IFPI today publishes its annual Recording Industry in Numbers, providing comprehensive data for 50 territories and in-depth analysis of industry and consumer trends across the global music sector.

 

The Recording Industry in Numbers (RIN) is the essential guide to the global music business, containing a wealth of definitive data exclusively compiled by IFPI.  Key highlights of the 2013 edition include:

 

  • Revenue streams. Detailed analysis of the industry’s diverse and evolving revenue streams, such as streaming and subscription services complementing existing formats. Global digital revenues in 2013 totalled US$5.9 billion, with subscription streams revenue more than tripling to US$1.1 billion in the last three years.

 

  • Market trends. Comprehensive data on global, regional and national music market trends, focusing both on 2013 and recent years.  Six of the top ten markets saw growth in 2013, while in eight of the top 20 music markets digital is now the dominant source of revenue.

 

  • Emerging markets. Review of key trends in emerging markets, where digital revenues are growing fast alongside the spread of licensed services and the move to mobile.  Latin America is the region with the fastest digital growth in recent years, with revenues up 124% between 2010 and 2013. There are strong growth projections in Africa, analysed in the RIN for the first time.

 

  • Consumer research. New third party research showing changing consumer behaviour, with data and analysis on how internet users are accessing music from both licensed and unlicensed sources. The RIN features exclusive data from Ipsos MediaCT.

 

  • China. An in-depth case study on the prospects for the development of a licensed business market in Chinaa market of huge untapped potential long stunted by piracy, where the landscape is changing.

 

  • Global charts. IFPI compiled three definitive global charts including the Top 50 Global Albums Chart and the Top 10 Global Singles Chart of 2013. In 2014 the charts are changing:  Top Global Singles now incorporates streaming and, for the first time, the new Global Recording Artist Chart, topped by One Direction, honours the most popular artists across physical formats, downloads and streaming.

 

  • Innovations in digital services. Analysis of the latest developments among the world’s 450+ digital services, focusing in particular on the major international services. This year’s edition includes commentary from global consultancy Deloitte and leading digital service Spotify.

 

  • Multiple platforms and new frontiers.  Analysis of the key developments as music goes multi-device and multi-platform, and a look at what’s ahead as music players integrate into the cars and homes of the future.

 

Frances Moore, chief executive of IFPI, says:  “IFPI’s Recording Industry in Numbers once again provides an unrivalled analysis of the global recorded music industry, examining the latest international trends and providing detailed figures from 50 territories worldwide.

 

“The broad picture that emerges is of an extremely diverse industry.  Most of our major markets have stabilised, digital continues to grow, revenue streams have diversified and we are starting to deliver on the huge potential in emerging markets. Against this, there were sharply declining revenues in Japan, a market which accounts for one-fifth of global revenues and is right at the start of its digital transition.  Yet the difficulties in one market, however large, should not divert us from a broader story of digital opportunity.”

 

IFPI’s Recording Industry in Numbers is available free to IFPI members and can be purchased by non-members here.

– Ends –

For further information please contact Adrian Strain or Alex Jacob

Tel.  +44 (0)20 7878 7939 / 7940

Notes to editors:

About IFPI

IFPI is the organisation that promotes the interests of the international recording industry worldwide. Its membership comprises some 1,300 major and independent companies in more than 66 countries. It also has affiliated industry national groups in 55 countries. IFPI’s mission is to promote the value of recorded music, safeguard the rights of record producers and expand the commercial uses of recorded music in all markets where its members operate.

 

 

Headline data from Recording Industry in Numbers 2014:

 

  • Overall global recorded music trade revenues declined by 3.9 per cent in 2013.  This was heavily influenced by the 16.7 per cent decline in Japan, a market at the start of its digital transition.  Excluding Japan, global revenues were essentially flat, declining by 0.1 per cent.  Europe saw growth for the first time in 12 years and the market also increased in value in North America and Latin America.

 

  • The US remains at the head of the top 20 markets table and saw consolidation in 2013; the top six markets in Europe – France, Germany, Italy, Netherlands, Sweden and the UK – all saw growth.  There was strong digital growth in many emerging markets including Argentina (+68.5%), Peru (+148.5%), South Africa (+106.8%) and Venezuela (+84.9%).

 

  • Revenue from digital channels increased by 4.3 per cent in 2013 and now accounts for 39 per cent of overall industry trade revenues.  Downloads remain the biggest source of digital revenues, accounting for 67 per cent of the digital market in 2013.

 

  • Revenues from subscription services surged by 51.3 per cent in 2013, passing the US$1 billion mark for the first time.  Global revenues from subscription and advertising-supported streams now account for 27 per cent of digital revenues, up from 14 per cent in 2011.  It is estimated that more than 28 million people worldwide now pay for a music subscription, up from 20 million in 2012 and just eight million in 2010.  Music subscription, which has helped transform Sweden and Norway in recent years, is now having a similar positive impact in Denmark and Netherlands.

 

  • Global performance rights revenue crossed the US$1 billion threshold in 2013.   This income from broadcasts and public performance  increased by 19.0 per cent in 2013 to hit US$1.1 billion, now accounting for 7 per cent of total record industry revenue.

 

  • The IFPI Global Recording Artist Chart was topped by One Direction.  The chart captured the popularity of artists across multiple licensed channels, including streams on access services such as YouTube and Spotify as well as ownership services such as download stores and physical sales across 2013.  One Direction also topped the Top 50 Global Albums Chart with Midnight Memories, while the Top 10 Global Singles Chart was topped by Robin Thicke featuring T.I and Pharrell Williams with Blurred Lines.

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Neuilly, le 19 juin 2014

Twitter : @SNEP / Tags : #snep –  #musique – #numérique

 

A l’occasion de l’Assemblée Générale annuelle du SNEP qui s’est tenue ce jeudi 19 juin, Stéphane Le Tavernier Président de Sony Music Entertainment France a été réélu à l’unanimité Président du Syndicat pour un mandat de deux ans. Par ailleurs, Yves Riesel, Président d’Abeille Musique a également été réélu Vice-Président pour un mandat de deux ans.

Le Conseil Syndical du SNEP, renouvelé pour 2 ans également est composé de :

Bertrand Burgalat                           Tricatel

Thierry Chassagne                          Warner Music

Eric Hauville                                     Pschent

Stéphane Le Tavernier                   Sony Music

Pascal Nègre                                    Universal Music

Yves Riesel                                        Abeille Musique 

 

Les producteurs de musique membres du SNEP sont plus que jamais mobilisés pour faire du défi numérique une promesse de succès, en développant sans relâche la dynamique et la diversité de la production locale, en France comme à l’international.

Stéphane Le Tavernier déclare « Si la filière musicale s’est donnée les moyens de construire son propre destin et est aujourd’hui à la pointe de cette révolution numérique, l’enjeu pour les producteurs de musique en France est désormais de poursuivre cette mutation dans un cadre sécurisé et incitatif, grâce au respect de quelques règles de bases. La lutte contre la concurrence déloyale du piratage, une amélioration sensible de l’exposition de nos nouveaux talents dans les médias traditionnels et la mise en œuvre de nouveaux moyens pour l’export de la musique française constituent en ce sens des priorités pour notre profession. ».

 

Le SNEP publie également aujourd’hui l’édition 2014 de «L’économie de la production musicale enregistrée », disponible sur snepmusique.com http://bit.ly/GuideEco2014

Toutes les données du marché : France, Monde , distribution, médias, consommation

 

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Stéphane Le Tavernier est né le 28 septembre 1966 à Toulouse, il est diplômé de l’ESSEC.

Il a rejoint l’industrie musicale chez BMG au sein du label RCA, puis chez Sony Music au sein du label EPIC. En 1999 il participe à la création de la société Zomba Records France et en prend la Direction Générale en 2005 à l’issue de son rachat par BMG.

En 2003 à la fusion des sociétés BMG et Sony Music, il réunit les labels Jive et Epic et en prend la Direction Générale. Nommé Directeur Général de Sony Music France en Juin 2007, il en prend la Présidence en Mars 2010. Il devient Président du SNEP en juin 2012.

Contact SNEP : Patricia Sarrant : 01 47 38 04 04 / 06 46 39 40 31

Mail : patricia.sarrant@snepmusique.com

 

Lancée en 1995, EasyJet, la première compagnie aérienne Low Cost, est devenue la 2eme compagnie aérienne en France. En plus d’avoir touché un public beaucoup plus large, ces compagnies low cost ont eu une influence importante sur les usages : qui ne se permet pas une escapade rapide à Barcelone, Berlin ou Milan au moindre weekend prolongé ? Chose inconcevable pour une grande partie de la population il y a encore 15 ans.

Les exemples de grands succès économiques liés à des offres low cost sont nombreux, tous secteurs d’activités confondus. Alors qu’en est-il du streaming ? Une étude du cabinet Alvarez & Marsal publiée en début d’année amorçait déjà l’idée qu’une baisse des prix serait favorable à une meilleure pénétration du streaming dans les foyers. L’étude recommandait un prix moyen de 5€ / mois.

C’est dans ce contexte que sont apparus deux nouveaux acteurs: l’un est le produit de la plus grande enseigne culturelle française, la FNAC, la seconde est le fruit d’une PME installée entre Paris et New York, Cellfish, spécialiste du monde numérique.

FNAC Jukebox

De par son positionnement ciblant les « familles et adultes » plus que les jeunes nomades, Fnac Jukebox propose d’écouter en illimité 200 morceaux de votre choix sur ordinateur. Se pose bien sûr la question : comment choisir face à des millions de morceaux ? Pour cela, le service met en place des radios thématiques et toutes les fonctions communautaires connues des utilisateurs, ainsi qu’une page d’actualités éditoriales.

Leurs points forts :

  • Le réseau d’adhérents FNAC soit des millions de foyers qui n’ont peut-être jamais entendu parler de « streaming »
  • L’accès à un catalogue pouvant concurrencer les offres de Deezer ou Spotify
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A 7€ / mois, l’offre Jukebox sur tous les appareils n’est plus que 30% moins cher que Deezer et Spotify

Hitster

Chez Hitster, c’est tout l’inverse : pas de site, pas d’application pour ordinateur … le service est 100% mobile. Inspiré directement d’une étude (menée en interne par la société) sur la consommation de musique, Hitster tente de répondre aux besoins des « non-mélomanes ». Son fonctionnement est simplissime : chaque mois, ce sont 100 hits d’hier et d’aujourd’hui mis à la disposition de l’auditeur. De quoi nourrir son jogging ou ses soirées entre copains sans se prendre la tête.

hitster
Cellfish a voulu créer un environnement graphique et une expérience utilisateur moderne et agréable – de quoi séduire un public jeune et connecté.

Comme c’est souvent le cas dans l’univers low cost, toutes les options sont payantes. On peut ainsi, pour 0.99€ supplémentaire par option :

  • Accéder aux titres hors connexion
  • Créer sa propre playlist (et donc conserver certains titres même lorsque les 100 hits sont renouvelés)
  • Louer des albums complets (d’un artiste présent dans la playlist générale)

Leur point fort :

  • Le savoir-faire en matière d’édition d’application mobile

Leur point faible :

  • S’adresser à un public jeune, qui a connu l’ère du tout illimité en terme de consommation de bien culturel, avec une offre restreinte à 100 titres peut paraître risquer

L’avis du SNEP

Comme l’a rappelé notre directeur général Guillaume LE BLANC lors du MIDEM, le marché du streaming en est encore à ses débuts. Toute nouvelle offre est donc la bienvenue et devrait permettre, en segmentant le marché, de toucher des publics nouveaux. Aujourd’hui, le site offrelegale.fr recense 33 offres de streaming disponibles en France. Quel business modèle, système de recommandations ou partenariat stratégique trouvera l’adhésion du public ? Pour l’instant, la FNAC et HISTER sont très loin derrière Deezer ou Spotify. Le SNEP continuera à veiller sur l’évolution de ce marché et de vous faire part de ces évolutions.

En exclusivité, le SNEP vous dévoile les vingt premiers des Tops semestriels albums et titres fusionnées. Vous pourrez les retrouvez sur MusiqueAuTop dans les heures qui viennent.

 

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WEBSITE BLOCKING APPROVED BY SINGAPORE PARLIAMENT

10th July 2014

Singapore’s Parliament has this week approved a Bill introducing a civil law procedure for website blocking, a move welcomed by IFPI as a boost to the music industry in Singapore and internationally.

Frances Moore, chief executive of IFPI, says: « The recording industry welcomes the fact that Singapore has joined the list of nations that consider website blocking to be a proportionate and effective tool to tackle digital piracy. Website blocking is an important way of reducing infringement and stimulating the development of a licensed digital music market. We urge policymakers in other countries to look at introducing measures similar to those set to be implemented in Singapore. »

Legislators approved the third reading of the Copyright Amendment Bill on 8th July and the website blocking measures will now come into force when the President signs the Bill into law. Under the new legislation, rights owners can obtain injunctions from the Singapore High Court that would require ISPs to block users’ access to websites that flagrantly infringe copyright law.

For further information contact:

Adrian Strain or Alex Jacob, IFPI London
Email: adrian.strain@ifpi.org / alex.jacob@ifpi.org

Tel: +44 (0)20 7878 7935 (Press Office)

Les bonnes nouvelles s’accumulent pour l’industrie de la musique. Après la publication par BVMI des premiers chiffres qui montraient une progression du marché de la musique en Allemagne sur l’année 2013, l’organisme vient de révéler les détails de cette année, celle du retour de la croissance outre Rhin. Le chiffre d’affaires sur l’année 2013 s’établit à 1,45 milliard d’euros, soit une hausse de 1,2%. Le marché allemand de la musique enregistrée se caractérise en 2013 par l’importance du « physique », qui représente ainsi toujours près de 77% des revenus. Le numérique n’est cependant pas en reste, car si les ventes de CD restent fortes, elles sont en légère baisse (1,3%), le streaming fait un véritable bond en 2013 avec une progression de 91,2% ! Ce mode de consommation de la musique, par abonnement ou bien financé par la publicité, ne représente encore que 4% du marché total, mais les projections de l’industrie sont optimistes avec un seuil de 35% de parts de marché attendu pour 2018. Le numérique représente donc 22,6% du marché cette année, et la baisse de 1,3% des ventes de CD est heureusement contrebalancée par la progression solide de 11% du numérique sur un an. A l’instar des Etats-Unis et du Royaume-Uni, le vinyle connait une seconde jeunesse également en Allemagne, ce support représente 2% du marché de la musique et affiche une belle percée (+47,2% d’une année sur l’autre). La percée du numérique (+ 11,7%), pour un total de 328 millions d’euros en 2013, s’appuie aussi sur le téléchargement d’albums qui est en progression de 4,8% en valeur, alors que le single est en baisse.

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Les quotas de chansons d’expression française à la radio fêtent cette année leurs 20 ans. L’association « Tous Pour La Musique », qui rassemble l’ensemble des acteurs de la filière musicale, a donc décidé de marquer cet anniversaire à l’aide d’une compilation.

Au cours de ces deux décennies, le dispositif des quotas s’est imposé comme l’outil indispensable à l’émergence de nouveaux talents et comme soutien de la nouvelle scène française.

Un franc succès pour cette règle qui confirme l’exception.

Cet album se veut illustratif de cette vitalité, sans aucune prétention à l’exhaustivité, puisque, depuis 1994, ce sont des dizaines et des dizaines d’artistes ou de groupes qui ont bénéficié de cet appui indispensable.

Les professionnels de la musique, qu’ils soient créateurs, interprètes, éditeurs, producteurs ou entrepreneurs de spectacle, sont reconnaissants aux pouvoirs publics d’avoir compris la nécessité de cet accompagnement.

Grâce à lui, cette part de notre patrimoine partagé que constitue la chanson française continue à bénéficier de cette loi qui les protège et les promeut. Les quotas de chansons d’expression française doivent non seulement être maintenus, mais améliorés dans leur application.

L’ensemble des acteurs de la filière musicale réunis au sein de « Tous Pour La Musique » comptent sur la vigilance des pouvoirs publics pour défendre ce dispositif salutaire pour la diversité culturelle !

Bruno Lion,

Président de « Tous Pour La Musique »

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Télécharger le livret de la compilation

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Écouter la compilation sur Deezer

20 ans de quotas de chansons francophones sur les ondes :

TPLM appelle le législateur à préserver le succès d’une idée simple.

20 ans déjà ! Une date anniversaire, que la filière musicale réunie au sein de l’association TPLM, tient à marquer, à l’heure des festivals d’été, des enjeux réglementaires notamment ceux de de la circulation des œuvres sur Internet et de l’intermittence. Le 20ème anniversaire des quotas de chansons francophones sur les radios, est celui d’un dispositif qui a permis de soutenir avec une grande efficacité, le dynamisme et la diversité de la production musicale francophone sur les ondes.

Cette initiative qui s’inscrivait dans le cadre d’un grand projet de loi sur l’audiovisuel a démontré avec le temps la perspicacité du législateur de l’époque. L’amendement du député Michel Pelchat instituant un quota de 40% de diffusion de chansons francophones sur les radios a contribué à endiguer la progression continue de la production anglo-saxonne et permis de maintenir une offre diversifiée de chansons francophones.

Combien d’artistes à l’aube de leur carrière ont aussi trouvé le chemin du succès grâce au seuil supplémentaire pour la diffusion des jeunes talents inclus dans cet amendement parlementaire.

20 ans plus tard, la radio demeure le média prescripteur par excellence pour la musique. 60% des Français découvrent les nouveaux titres et les nouveaux artistes grâce à la radio. http://www.tplmusique.org/musique-et-medias/

TPLM publie aujourd’hui un album emblématique de la vitalité de la chanson française depuis deux décennies,  un témoignage par l’exemple du résultat atteint grâce au soutien  de la loi sur les quotas. Retrouvez ces titres sur Deezer »  http://www.deezer.com/playlist/900187545

L’association Tous Pour la Musique appelle cependant le législateur à demeurer vigilant face à un recul progressif et inquiétant de la programmation francophone depuis 9 ans (-4,6% de titres sur un panel de 35 radios représentant 90% de l’audience radio – source Yacast). Elle soutiendra toute initiative qui permettra de renforcer un dispositif dont l’efficacité est reconnue depuis 20 ans à la fois par la filière musicale, les artistes mais aussi par le public.

 

 

Contacts Presse :

ADAMI / Benjamin Sauzay : 01 44 63 10 12

CSDEM / Angélique Dascier : 01 48 74 09 29

La GAM / Suzanne Combo : 09 70 26 12 35

MMF / Virginie Borgeaud : 01 40 16 46 52

PRODISS / Aline Renet : 01 42 65 73 17

SACEM / Catherine Boissière : 01 47 15 45 21

SCPP / Anouchka Roggeman : 01 41 43 03 07

SNAM / Marc Slyper : 06 07 61 51 69

SNEP / Patricia Sarrant : 01 47 38 04 04

UPFI SPPF / Valérie Thieulent : 01 53 77 66 53

 

Rome, 4th July 2014 – A long and complex investigation driven by the Italian Fiscal Police has ended with the disclosure that the operators behind a pirate website and associated cyberlocker generated illegal revenues of more than €1.3 million in just 15 months.

The DDLStorage cyberlockers, ostensibly established to allow the legal exchange of files and documents, was in fact developed by a network of professional criminals who were making available copyright infringing films, games, music and TV programmes.

Just 3 per cent of users on the platform uploaded files and only 0.2 per cent were receiving revenues for the content they uploaded.  Uploaders were paid the more their content was downloaded by other users, with individual payments running up to €40,000 per year.

The cyberlockers was initially created in Italy, but it was powered by 120 servers located in France and later the Netherlands.

The illegal distribution of copyright infringing material through such services causes significant damage to the licensed film, games, music and television industries.

Luca Vespignani, FPM (Music and Multimedia Antipiracy Federation) General Secretary says: “This is a really important case for the anti-piracy battle: for the first time in Italy we can unequivocally reveal the presence of a direct and illegal connection between a pirate website and its cyberlocker.  It is essential to investigate the organisation of these structures to seriously disrupt digital piracy.”

Further information:

 

Alessia Esposito

FPM

Tel: +39 02/795879

Email: alessia.esposito@fimi.it

Malgré le déploiement constant d’une offre légale de qualité, la piraterie continue de porter atteintes aux industries culturelles, dont la musique. Pour faire face à ce fléau, un jeu du chat et de la souris s’est instauré entre les sites pirates et les institutions telles que la RIAA. Ces dernières envoient un nombre grandissant de requêtes de retrait aux moteurs de recherche et notamment à Google.

 

C’est ainsi que la RIAA annonçait en début de semaine un chiffre clé provenant des Etats Unis : la barre des 50 Millions de demandes de retrait de liens pirates a été atteinte.

 

Des statistiques plus précises ont également été publiées, révélant l’étendue des moyens mis en oeuvre par la RIAA en matière de lutte contre la piraterie.

 

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Les sites pirates ne manquent pas de ressources pour contrer les efforts de la RIAA. Les liens sont souvent remis en ligne sous une URL légèrement différente, parfois même le lendemain. Une situation qui dérange de plus en plus la RIAA, qui exige de Google des efforts supplémentaires, comme l’impossibilité pour un site de réindexer un contenu qui a été signalé.