3ème édition du Prix Joséphine des Artistes
Le jury d’artistes présidé par Disiz révèle son Palmarès 2024, à découvrir en images ci-dessous.
Rendez-vous le 26 septembre pour la cérémonie/concert du Prix Joséphine !
Catégorie : News
COMMUNIQUÉ
Les classements des meilleures ventes de musique évoluent !
Les classements des ventes de musique en France publiés à partir du 1er juillet prochain intégreront le streaming audio et vidéo financé par la publicité (freemium) à titre expérimental. Ces modes de consommation rejoignent ainsi les CD, les vinyles et les streams issus d’offres d’abonnement (premium) au sein des tops publiés chaque semaine par le Snep. Afin de tenir compte des différences de contribution de chaque format à l’économie de la musique enregistrée, le ratio retenu pour cette intégration sera de 7 streams freemium pour un stream premium.
A la faveur de ce changement, les streams premium en provenance de YouTube Music font aussi leur entrée dans les classements.
Alexandre Lasch, Directeur général du Snep déclare : « Cette nouvelle collaboration avec YouTube, Spotify, Deezer et Amazon permet aux producteurs, aux artistes, à leurs partenaires et à tous les fans de musique de disposer désormais des classements les plus exhaustifs jamais publiés par la profession. Les disques d’or, de platine et de diamant décernés par le Snep reflèteront l’ensemble de ces évolutions. »
Solène Lory, Directrice Musique pour YouTube et YouTube Music France déclare : « YouTube est le reflet de la culture française et contribue à son rayonnement. Ce partenariat avec le classement officiel français met en lumière le rôle essentiel des plateformes de streaming telles que YouTube pour permettre aux artistes de toucher un large public. Il s’agit d’une étape cruciale dans notre collaboration avec l’industrie musicale, visant à soutenir les artistes dans la construction de carrières durables et prospères ».
Milena Taieb, Head of Music Spotify France déclare : « Nous sommes heureux de voir aboutir ce projet qui nous permet de nous aligner sur la plupart des marchés européens qui intègrent déjà le freemium dans leurs classements. Les tops reflèteront désormais mieux les écoutes des français ».
Thomas DUGLET, Responsable d’Amazon Music France déclare : « Nous sommes heureux de voir que les streams freemium vont désormais figurer dans les charts, comme c’est le cas dans d’autres pays depuis plusieurs années. La consommation Freemium est un moyen important pour les auditeurs d’apprécier la musique qu’ils aiment et de découvrir de nouveaux artistes. Amazon Music est fier de proposer plusieurs niveaux d’abonnement aux fans de musique en France, depuis le niveau gratuit financé par la publicité jusqu’à Amazon Music Unlimited, et c’est formidable que toute cette consommation et cette diversité comptent désormais dans les classements ».
Lors de l’assemblée générale annuelle du Syndicat National de l’Edition Phonographique, Bertrand Burgalat, fondateur du label Tricatel, a été réélu à l’unanimité président du SNEP, pour un mandat de deux ans et Olivier Nusse, Président d’Universal Music France, a été reconduit à la vice-présidence.
Bertrand Burgalat déclare : « Très touché par la confiance des membres du conseil, honoré par ce troisième mandat, je continuerai de servir l’intérêt collectif, la musique enregistrée sous toutes ses formes et la production phonographique dans son ensemble, à un moment particulièrement intense et passionnant. Ainsi, comme il y a vingt ans avec le numérique, nous sommes aujourd’hui une des premières industries qui doit répondre concrètement, avec clarté et réalisme, aux questions éthiques, juridiques, économiques liées aux avancées techniques de l’intelligence artificielle et à bien d’autres sujets : pluralisme des répertoires, fabrication, réciprocité des usages dans les échanges internationaux, manipulations de playlists ou du domaine public, économie de l’attention, accès à la culture et intégration des offres numériques musicales dans le pass culture…».
Le Conseil Syndical du SNEP, renouvelé pour deux ans est composé de :
- Yacine Bouzidi, Antipodes Music.
- Bertrand Burgalat, Tricatel.
- Isabel Dacheux, Scherzo Production.
- Olivier Nusse, Universal Music France.
- Marie-Anne Robert, Sony Music France.
- Alain Veille, Warner Music France.
Né en 1963, vice-président du Snep depuis 2014, Bertrand Burgalat est musicien et producteur. Il a travaillé sur plus de 300 disques, composé pour Marc Lavoine, arrangé P.J Proby ou remixé Depeche Mode. Interprète, il a publié six albums studio sous son nom. Au cinéma il a signé la musique de films de Pascal Bonitzer, Valérie Lemercier, Eva Ionesco, Christophe Barratier ou Marc Fitoussi. A la télévision, il a produit Le Ben & Bertie Show, fiction musicale diffusée sur Paris Première, à la radio l’émission Face B, diffusée sur France Inter. Tricatel, la maison de disques qu’il a fondée en 1995, est entièrement consacrée aux artistes inclassables (Chassol, Ingrid Caven), aux projets hors-norme (Jonathan Coe, Michel Houellebecq, Catastrophe) et à des compositeurs comme André Popp ou David Whitaker. Auteur de nombreux articles et préfaces, il a dirigé (avec Bertrand Dermoncourt) une collection consacrée à la musique pour les éditions Actes Sud. Il a publié un essai, Diabétiquement vôtre en 2015 aux éditions Calmann-Lévy et il préside l’association Diabète et Méchant. Prix CSDEM 2012 du compositeur de l’année, Bertrand Burgalat est officier de l’ordre des Arts et des Lettres.
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Le Centre national de la musique présente les certifications export 2023 qui confirment le rayonnement de la production musicale française à l’international
VOIR LA LISTE DES CERTIFICATIONS 2023
ANALYSE CERTIFICATIONS EXPORT 2023
Le Centre national de la musique, en partenariat avec le SNEP, certifie les singles et albums produits en France les plus écoutés à l’international. Avec 424 certifications (Or, Platine ou Diamant) en 2023, le nombre de succès à l’export est en hausse de 30% par rapport à 2022 et confirme le rayonnement de la musique française à l’international.
Ce lundi 29 avril 2024, le Centre national de la musique a présenté les certifications de la production musicale française à l’export. En 2023, 381 singles et 43 albums ont été certifiés Diamant, Platine ou Or, soit une augmentation de 30% par rapport à 2022.
Aux côtés des habitués des certifications à l’export, de nombreux artistes font leur entrée dans la liste des succès à l’international.
- L’entrée de nouveaux titres et nouveaux artistes témoigne de la vitalité de la production française à l’international
Le nombre de nouveautés (albums ou singles sortis en 2022 et 2023) certifiées à l’export en 2023 est en hausse de 21% par rapport à l’année précédente. Parmi les nouveaux albums certifiés, on peut ainsi retrouver les artistes Tiakola ou encore Dadju, avec respectivement « Melo » et « Cullinan », qui deviennent Or à l’export. 54 artistes obtiennent une certification pour leurs nouveautés, dont 30 sont des collaborations (contre 11 collaborations en 2022). C’est ainsi que Soolking et Gazo voient leur titre « Casanova » certifié Diamant à l’export, tout comme Bob Sinclar et Fisher avec le titre « World Hold On » ou encore Oxlade et Camilla Cabello qui obtiennent la certification Platine à l’export pour « KU LO SA ».
2023 voit également de nombreux artistes obtenir pour la première fois une certification à l’export. C’est le cas de Pierre de Maere, certifié Or avec son titre « Un jour je marierai un ange » qui cumule plus de 60M de vues sur TikTok et 11 000 vidéos créations. Initialement partagé comme un format court sur ses réseaux sociaux « Pink Soldiers » de Boris Way devient en quelques mois une des bandes son phare des contenus digitaux du monde entier. Il est certifié Or à l’export, de même pour le jeune multi-instrumentiste parisien Lewis Ofman et son single « Attitude ».
- Une faible représentation des femmes malgré quelques grands succès
Les femmes sont encore trop faiblement représentées en 2023. Au sein des nouveautés certifiées à l’export, seuls 20% des titres proviennent ainsi de titres avec une présence féminine (4% en solo et 16% en mixte).
Quelques artistes féminines affichent toutefois de beaux succès à l’international et prennent une part significative aux performances de la musique « made in France » à l’international. Ainsi, Aya Nakamura, continue de rayonner au-delà de nos frontières avec 15 nouvelles certifications, son album « NAKAMURA » dépassant maintenant le million d’exemplaires vendus à l’export (2x Diamant) tandis que son tout dernier album « DNK » est certifié Or. La Zarra, qui représentait la France à l’Eurovision en 2023 avec son single « Évidemment », obtient pour celui-ci la certification Or à l’export. Angèle voit son album « Nonante-Cinq » passer le seuil Platine avec plus de 100 000 exemplaires vendus à l’étranger et six de ses singles atteignent également de nouveaux paliers. Enfin, Le titre « Paro » de Nej’ est certifié 2x Diamant à l’export et « Afeto » de Mayra Andrade est certifié Or.
- La diversité des esthétiques continue de s’étendre et de s’exporter : les musiques afro font ainsi leur apparition dans le top des genres qui certifie le plus de nouveautés à l’export (14%)
La musique afro, qui rassemble 14% des nouveaux titres certifiés, apparait pour la première fois dans le top 5 des genres avec le plus de titres certifiés. Le jeune auteur-compositeur d’origine congolaise, Jungeli a ainsi rencontré un franc succès avec son hit « Petit Génie » (Or à l’export), sorti l’été dernier et qui bénéficie de la participation d’Imen Es, Alonzo, Abou Debeing et Lossa en featuring. Après une tournée 2023 (Kinshasa Douala, Bruxelles, Londres et Paris), Fally Ipupa voit lui son dernier album « FORMULE 7 » certifié Or à l’export. De même pour ses titres « Amore » et « Likolo ». L’artiste Oxlade quant à lui certifie 7 titres en 2023, dont le célèbre « KU LO SA – A Colors Show », qui passe un nouveau seuil pour atteindre 6x Diamant.
Le rap est toujours aussi présent avec des artistes tels que Hamza, SCH et Zeg P, qui ont rythmé l’été 2022 avec le fameux titre « Fade Up » (Or), Ninho, qui est présent sur 18 certifications ou encore Jul et PNL, qui certifient albums et singles.
Enfin, la dance/électro reste un incontournable, avec notamment Ofenbach qui atteint la certification Diamant avec « I », ou encore Lavern, qui obtient une certification pour 3 titres et totalise plus de 100M de streams à l’export. L’album « Club Azur » de Kungs passe quant à lui un nouveau seuil (2x Platine), Naeleck totalise 4 titres certifiés (3 Or et un Platine) et « The Sun » de Myd est certifié Diamant.
- La part du back catalogue français dans les écoutes en streaming ne cesse d’augmenter et les réseaux sociaux et synchronisations contribuent à rendre ce phénomène viral.
Plus de 8 ans après sa sortie, « Makeba » de Jain est certifié 6x diamant avec 429 Millions de streams dans le monde et près de 60 milliards de vues sur TikTok. « Amour Plastique » de Videoclub (Adèle Castillon et Mattyeux), a connu quant à lui un nouvel essor à l’échelle internationale (Certifié 4x diamant), notamment au Mexique et aux États-Unis, à la suite d’une série de mèmes et d’une version ralentie du titre liés au film Napoléon de Ridley Scott.
« Hier encore » d’Aznavour est certifié Diamant à l’export car il revient sur le devant de la scène en 2023, grâce à sa synchronisation dans la série LUPIN diffusée par Netflix et au dernier album de Bad Bunny, enclenchant ainsi une tendance sur ce titre dans de nombreux territoires. L’année 2023 marque également les 5 ans de la disparition de Rachid Taha dont le single légendaire « Ya Rayah » est certifié platine à l’export. Le groupe Caravan Palace voit son album éponyme certifié Or à l’export, et enfin l’émergence de nouvelles tendances sur les réseaux sociaux autour de morceaux iconiques de Manu Chao ont permis à une nouvelle génération de s’approprier ses titres. Trois morceaux du chanteur franco-espagnol obtiennent ainsi une nouvelle certification : « Je ne t’aime plus » (single diamant), « Bong Bong » (3x single de diamant) et « Me Gustas Tu » (11x single de diamant).
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En 2023, la production française enregistre de nouveaux records d’écoute à l’international. Enjeu majeur de rayonnement culturel et de développement économique pour le secteur de la musique, l’export est une priorité pour le Centre national de la musique, qui occupe une place prépondérante au sein de ses dispositifs de soutien et d’accompagnement. En 2024, l’établissement entend intensifier son action dans ce domaine aux côtés des professionnels, dans tous les genres musicaux. Ainsi, les aides financières au développement international sont portées à 4,8M€, en augmentation de 27% par rapport à 2023. De même, le CNM renforce son activité de conseil et de mise en relation assurée aux quatre coins du monde par ses équipes et ses partenaires, avec le soutien du réseau culturel du ministère de l’Europe et des Affaires Etrangères. Enfin, l’établissement met à disposition des professionnels des études de marché visant à identifier et saisir les opportunités de développement international, territoire par territoire, ainsi que sa marque de recommandation What the France, qui met en lumière dans le monde entier et dans 5 langues la musique produite en France.
Troisième épisode proposé par le SNEP pour mettre en lumière des performances remarquables réalisées à l’international par des artistes produits en France, et saluer au fil de l’actualité, le rayonnement de celles et ceux qui portent haut les couleurs de la production musicale française dans le monde et le travail des équipes qui les entourent.
Sous l’impulsion de l’essor mondial du streaming, les artistes produits en France, talents confirmés ou de la nouvelle génération, sont de plus en plus nombreux à rencontrer des succès spectaculaires aux quatre coins de la planète.
Ils sont le symbole de la diversité des genres musicaux et des générations, ils sont programmés dans les plus grands festivals du monde, de Coachella au Reeperbahn, et leurs titres parviennent au Top des plateformes de streaming en Allemagne, aux Pays-Bas, en Grande-Bretagne, en Italie, aux USA mais aussi en Asie ou en Amérique du Sud.
Dans l’ombre de ces succès : le travail des labels pour développer des featuring avec les stars locales, les synchros dans les séries les plus populaires sur Netflix, Amazon Prime ou Disney+, dans les campagnes publicitaires mondiales ou dans les jeux vidéo qui participent très largement à la mondialisation de l’audience des artistes produits en France.
Bon Entendeur – Columbia / Sony Music
Bon Entendeur nous embarque dans un voyage ensoleillé permanent au cour duquel les générations se mélangent sur la piste de danse et qui révèle une saveur à la fois légère et vintage de la langue française. Un mix qui a séduit la planète : le duo compte plus de 500 millions de streams à travers le monde.
Entre chansons originales et remix, Bon Entendeur a conquis le monde dès son premier album, Aller-Retour (certifié Or à l’Export 2022) porté par les succès des titres Le Temps est bon, La rua Madureira ou encore L’amour l’amour l’amour. Avec leur second album, Minuit, Bon Entendeur a apporté des sonorités nouvelles, ajoutant une touche internationale avec des titres en anglais.
Bon Entendeur vient de sortir son troisième album, Rivages, qui creuse le même sillon: une musique vintage, disco et électronique avec cette fois, un hommage à leurs origines méditerranéennes.
Un album qui est en bonne place pour figurer dans toutes les bandes son européennes de l’été : le titre Rome est en rotation en Turquie et en Grèce (Il est même le titre le plus joué sur Pepper Radio, la première radio dance de Grèce). Quant à la chanson Fio Maravilha, elle est jouée en radio en Belgique et en Suisse.
Le duo a fait danser toutes les villes dans lesquelles ils ont joué. D’abord en Europe, Berlin, Barcelone, Istanbul, Athènes, Madrid, Groningue, Oslo, Londres (Koko sold out), Amsterdam (Paradiso sold out), Paris (2 Olympia sold out), puis en Amérique du Nord, Montréal, San Francisco, New York, Denver ou encore Los Angeles.
Ghost Killer Track – Hall Access / Sony Music
De beat-maker, faiseur de tubes pour d’autres, Ghost Killer Track est devenu un artiste au succès international: Tonight, titre sur lequel il a convié D-Block Europe & OBOY est un gros succès en Grande Bretagne, désormais certifié diamant à l’export.
Ghost Killer Track s’est d’abord imposé comme l’un des hommes de l’ombre incontournables du rap français avant de s’attaquer à la scène UK, drill et rap. Aujourd’hui il sort son premier album Time Will Tell, sur lequel est invitée la crème des rappeurs anglais : AJ Tracey, Blanco, A1 x J1, wewantwraiths entre autres. L’album explore divers styles et démontre la capacité de Ghost Killer Track à s’adapter à tous les artistes qui comptent.
Le titre For The Mandem bénéficie déjà d’un bon soutien au Royaume-Uni et au-delà du territoire britannique, il commence à être identifié en France, Allemagne, Australie, Suisse ainsi qu’au Maghreb.
En quelques années Ghost Killer Track est devenu un acteur puissant des deux côtés de la Manche, créant un lien entre les scènes hip-hop française et britannique.
Folamour à Coachella – Columbia / Sony Music
Folamour a joué pour la première fois de sa carrière à Coachella en avril 2024 aux côté de 3 autres groupes Français : l’Impératrice, Gesaffelstein et Justice.
Joe Dassin et Griselda – Legacy / Sony Music
Joe Dassin continue de captiver les audiences du monde entier. Après que sa chanson Dans les yeux d’Emilie soit devenue l’hymne du mondial de Rugby, un autre de ses titres revient sur le devant de la scène. Sa chanson Salut, synchronisée dans la série Netflix Griselda, a ainsi rassemblé près de 20 millions de streams dans le monde, entrant ainsi dans le Top 200 Shazam Monde.
Laura Cox – Verycords
…ou le succès de l’émergence du blues rock au féminin
Chanteuse, guitariste, compositrice et interprète, Laura Cox démarre sa carrière en 2008 sur YouTube comme pionnière dans les vidéos tutorielles de guitare où elle reprend les chansons qui ont façonné son parcours musical. Très vite, elle se construit une importante base de followers et prend de plus en plus confiance en son jeu de guitariste. Elle monte parallèlement son groupe « Laura Cox Band » et publie un premier album, enchaine les tournées en France et à l’étranger et signe avec le label Verycords.
Trois albums plus tard, Laura Cox est l’étoile montante du rock au féminin, adoubée par Gibson France qui l’invite au prestigieux NAMM Show aux USA, entre deux tournées en Européenne. En janvier 2023, Laura a l’honneur d’être choisie par Spotify comme ambassadrice de son programme international EQUAL qui vise à favoriser l’équité femmes-hommes au sein de l’industrie musicale, avec notamment une mise en avant sur un panneau vidéo à Time Square.
Son dernier album (Head Above Water-2023) a été plébiscité par les médias européens avec une TV en Italie, et une semaine de promotion en Allemagne.
Laura compte aujourd’hui plus de 500 000 abonnés sur YouTube, pour un peu plus de 114 millions de vues pour ses vidéos !
Laura prouve que l’on peut être une femme, jeune et défendre le blues en France et à l’étranger !
Indila – Island Def Jam / Universal Music
Il y a 10 ans, l’envoûtante et énigmatique chanteuse française Indila sortait son premier et unique album “Mini world”.
Vendu à plus de 1,6 million d’exemplaires à travers le monde, cet album devenu iconique a su dépasser les frontières de la langue française et conquérir une audience internationale. Elle est aujourd’hui l’une des artistes françaises les plus écoutée sur les plateformes.
Son single “Dernière danse” a marqué l’histoire en devenant le tout premier titre francophone à dépasser le milliard de vues sur YouTube en Mai 2023.
Ce titre, ainsi que « Love Story », « Ainsi bas la vida » et « Tourner dans le vide » ont également connu une énorme visibilité sur les réseaux sociaux ces dernières années, et sont devenus de véritables hits internationaux ; notamment en Inde, Indonésie, Turquie, Brésil, Mexique, et bien d’autres territoires.
Dans la continuité de ce succès, Indila accepte pour la première fois une collaboration officielle sur un titre de son album et collabore avec le jeune DJ et producteur allemand BENNETT sur « Dernière danse – Techno Mix ».
Pour renforcer ce développement hors de nos frontières, Universal met en place plusieurs actions marketing, promo et digitales pour accompagner cette sortie : campagnes de création de contenus courts, campagnes d’influence en partenariat avec plusieurs marchés européens, radio et club servicing sur plusieurs territoires, third-party playlisting, campagnes de marketing digital sur les réseaux sociaux, et autres actions qui contribuent de continuer à mettre en lumière le catalogue d’Indila à l’échelle internationale.
Cette nouvelle version de « Dernière danse » conquiert les charts européens depuis sa sortie il y a quelques semaines : +de 30M de streams WW, Spotify Top 200 sur 6 territoires (Allemagne, Pays-Bas, Autriche, Suisse, Belgique, France) et Viral Charts sur plus 20 marchés, Shazam Top 200 dans 15 pays… Une version techno surprenante et addictive, inspirée de la stutter house et de la culture club, prête à conquérir la planète.
Slimane – Capitol / Universal Music
Depuis sa victoire à The Voice en 2016, l’ascension de Slimane a été fulgurante : 2 millions d’albums vendus, 1 million de spectateurs à ses concerts, près de 2 milliards de streams dans le monde, 5 NRJ Music Awards, et une Victoire de la Musique.
Cette année 2024 marque une nouvelle étape dans la carrière de Slimane et sa plus grande exposition sur la scène internationale. Le 11 mai prochain, il représentera fièrement la France avec son single “Mon Amour” au concours de l’Eurovision qui aura lieu dans la ville de Malmö en Suède. Dans le cadre de cette campagne Eurovision, les capacités vocales de Slimane ont été mises en valeur lors d’interprétations remarquées de son single à l’occasion de divers évènements européens, notamment les Eurovision Pre-Parties à Barcelone, Londres et Amsterdam. La coordination étroite entre les équipes d’Universal et d’Indifférence Prod sur les différents territoires ainsi qu’avec les agences de promotion indépendantes sur la campagne ont également permis de créer des moments marquants, tels que le live de DORA en Croatie (l’émission de sélection du représentant croate à l’Eurovision), The Voice en Belgique, La Volta Buona sur la RAI en Italie…
Slimane est aujourd’hui dans le Top 10 des candidats favoris à l’Eurovision et « Mon Amour » dépasse les 7M de streams export. A l’occasion de l’Eurovision, Universal sortira le 10 mai sur plusieurs territoires européens un coffret 3CD exclusif, mettant en avant les plus grands titres du catalogue de Slimane.
Barbara PRAVI – Virgin Music / Universal Music
En janvier 2024, le hit mondial ‘’Voilà’’ de la chanteuse française Barbara Pravi connait une résurgence internationale, grâce à des reprises sur les réseaux sociaux et une implication forte des fans. Les équipes d’Universal Music en Europe accompagnent ce regain avec différentes opérations marketing, permettant dans de faire rayonner le nouveau single de l’artiste, ‘’Bravo’’, sorti en début d’année. Au même moment, Barbara Pravi annonce une tournée hollandaise pour janvier 2025, qui se remplit à grande vitesse.
Lewis OFMAN – Virgin Music / Universal Music
Après la sortie de son deuxième album ‘’Cristal Medium Blue’’ en février 2024, Lewis Ofman débute une tournée européenne au printemps, remplissant des salles au Royaume Uni, en Allemagne, Espagne, Suisse et Belgique. Ces nouveaux concerts introduisent son nouveau set-up live, avec désormais avec quatre musiciens et une chanteuse. Lewis Ofman s’apprête à démarrer une nouvelle tournée nord-américaine, où il s’est déjà rendu l’an dernier avec un passage remarqué lors du festival Coachella. Il passera cette fois par New York, Los Angeles, San Francisco, Boston, Chicago, Montréal et Toronto. L’artiste retournera également au Mexique pour deux dates, à Mexico City et au festival Akamba.
Aya NAKAMURA – Rec.118 / Warner Music
Après avoir été désignée « Artiste Féminine de l’Année » aux Victoires de la Musique en février dernier, AYA NAKAMURA a dominé le palmarès de la seconde édition du palmarès des Flammes 2024 avec six nominations et trois trophées : « artiste féminine », « album nouvelle pop » et, consécration pour son parcours en dehors de l’hexagone « Flamme du rayonnement international ».
L’autre illustration de ce succès sont les 15 nouvelles certifications export qu’elle décroche pour l’année 2023, allant de tubes intemporels (Djadja, Copines, Pookie) issus de son album NAKAMURA (2018) qui dépasse désormais le Million d’exemplaires à l’export (Double Diamant) jusqu’à son dernier opus ‘DNK’ qui obtient aisément la certification OR dès sa première année d’exploitation, porté notamment par les singles ‘Baby’ (Platine) ou encore ‘T’as Peur’ (Platine) en collaboration avec la star portoricaine Myke Towers. A la suite de ses 3 performances dans un Accor Arena complet au printemps dernier, elle s’est produite pour la première fois à l’international avec une première tournée Africaine au Congo, Cote d’Ivoire, Mali, Antilles ainsi qu’à l’OVO Wembley Arena de Londres. L’ensemble de son répertoire est plébiscité sur les réseaux sociaux du monde entier. En Espagne par exemple, elle réalise notamment un double hit simultané avec l’un de ses derniers morceaux, ‘T’as Peur’ (2023) certifié Platine mais aussi l’un de ses premiers morceaux ‘Le Passé’ (2018) certifié Or export.
OFENBACH – Elektra Music France / Warner Music
Avec plus de 18 Millions d’auditeurs mensuels sur Spotify, OFENBACH s’est imposé ces dernières années comme le nouveau groupe incontournable de la musique électronique française dans le monde. Après 9 tournées internationales (Europe, USA, Asie), plusieurs tubes européens (de ‘Be Mine’ à ‘Wasted Love’ certifiés 8x Diamant à l’export) et plus de 4 Milliards streams à leur actif, Les Ofenbach signent cette année l’album le plus streamé à l’export avec leur tout premier album « I (ONE) » qui vient de dépasser le milliard de streams en un an à peine, certifié Diamant à l’export pour plus de 500,000 albums vendus, porté par les derniers singles ‘Body Talk’, ‘Love Me Now’ ou encore ‘4U’. L’année 2024 s’annonce toute aussi prometteuse. Le groupe est actuellement en train d’écrire une nouvelle success-story à travers son single « Overdrive » (déjà Platine à l’export fin 2023), qui a atteint la 2ème place de l’Airplay Europe (leur 5ème Top10 Airplay Europe). Présent dans les charts streaming de 20 pays, le groupe cumule aujourd’hui déjà plus de 200M de streams à l’étranger. La suite de l’année promet d’être chargée, avec une tournée massive des festivals Européens, et de la nouvelle musique bien sûr.
Fally IPUPA – Elektra Music France / Warner Music
Nommé parmi les 50 personnalités Africaines les plus influentes, Fally Ipupa est un emblème de la musique Congolaise comme de la francophonie sur la scène internationale.
Après 6 albums multi-certifiés, son dernier projet « FORMULE 7 » et ses tubes « Bloqué » ou « Mayday » cumule déjà plus de 100 Millions de streams à l’international, et est déjà certifié OR à l’export. ‘Amore’ et « Likolo » (feat. Ninho) sont deux nouveaux singles certifiés OR export issus de son album Tokooos II. Fally Ipupa est notamment l’artiste le plus streamé de tous les temps sur la plateforme africaine de streaming Boomplay.
Avec des collaborations passées incluant Wizkid, Diamond Platnumz, Youssou N’Dour et bien d’autres, Fally Ipupa est incontestablement une superstar internationale, remplissant les plus grands stades ou Arenas à guichet fermé. Sa tournée en 2023 incluait notamment Kinshasa (120,000 personnes), Douala, Bruxelles, Londres, et Paris – faisant de lui le tout premier artiste Africain francophone à remplir la prestigieuse Paris La Défense Arena devant plus de 40,000 fans.
NINHO – Jefe Production / Rec.118 / Warner Music
NINHO recueille 13 nouvelles certifications export cette année, de ses classiques ‘La Vie Qu’on Mène’ ou « Maman ne le sait pas » (Diamant export)’ jusqu’à son dernier hit ‘Eurostar’
Pour la première fois, NINHO collaborait sur son album ‘NI’ avec des artistes de premier plan venus des Etats- Unis (Lil Baby ‘Blue Story’), de Grande-Bretagne (Central Cee ‘Eurostar’) et du Nigéria (Ayra Starr, Omah Lay). Figurant notamment sur la Bande son officielle du jeu vidéo EA FC 24, la franchise de football la plus populaire dans le monde, EUROSTAR feat. Central Cee est le premier single certifié export issu de ce projet.
BENIGHTED – Season of Mist
Vétéran de la scène Death Metal, Benighted a su s’imposer bien au-delà de nos frontières.
Après des tournées en Amérique du Nord, une tournée asiatique dans 5 pays, une tournée européenne annuelle, tous les plus prestigieux festivals métal d’Europe… Benighted a réussi à se créer une fan base internationale, grâce à un travail d’arrache-pied sur la route.
Résultat, 80% des 3 millions de streams annuels sont réalisés à l’étranger… En effet, les 4 pays générant le plus grand nombre de streams pour Benighted sont les États Unis, le Mexique, l’Allemagne et enfin la France. Leur tout nouvel album devrait leur permettre de les emmener encore plus loin et de rajouter de nombreux nouveaux tampons sur leurs passeports !
Londres, 15 avril 2024 – L’IFPI, l’organisation qui représente l’industrie de la musique enregistrée dans le monde, annonce aujourd’hui la nomination de Victoria Oakley (née Dean) au poste de directrice générale (CEO).
Victoria Oakley rejoindra l’IFPI en juin après avoir travaillé pour Portland, société de conseil en communication stratégique, qu’elle dirige actuellement. Mme Oakley a passé près de vingt ans au service de la diplomatique britannique, exerçant des fonctions à Londres, Paris, Bruxelles, Washington D.C. ainsi que dans les Caraïbes orientales, dont elle a été haut-commissaire jusqu’en 2016. Elle a ensuite exercé trois ans chez Portland avant de rejoindre Google en tant que directrice des politiques publiques pour le monde. Victoria Oakley, de retour chez Portland en 2022 pour en prendre la direction, est à la tête d’une équipe de 300 professionnels de la communication stratégique et des affaires publiques répartis entre Londres, Doha, Singapour, Nairobi, Paris, Berlin et Bruxelles.
En tant que directrice générale de l’IFPI, Mme Oakley supervisera les opérations mondiales de l’organisation, en coordination avec son réseau de groupes nationaux, afin de promouvoir la valeur de la musique enregistrée et les droits de ses 8 000 membres dans 70 pays à travers le monde.
Victoria Oakley a déclaré à propos de sa nomination : « Je suis ravie de rejoindre l’IFPI et de diriger l’équipe internationale qui poursuit son travail pour créer le meilleur environnement possible pour la musique dans le monde. Le secteur connaît à nouveau une période d’évolution rapide, les nouvelles technologies créant à la fois des opportunités passionnantes et de nouveaux défis. Nous devons continuer à défendre les droits de ceux qui créent et investissent dans la musique afin de garantir son avenir tellement passionnant ».
Rob Stringer CBE, président de Sony Music Group, a déclaré : « Nous sommes ravis que Vikki représente notre industrie mondiale à un moment de grands bouleversements et de transformation. Ses décennies d’expertise, combinées à de solides relations dans le monde entier, nous aideront à faire en sorte que la musique soit reconnue à sa juste valeur et que les artistes soient toujours placés au premier plan. »
Sir Lucian Grainge, président-directeur général d’Universal Music Group, a déclaré : « Je suis heureux que Vikki rejoigne l’IFPI en cette période dynamique pour l’industrie de la musique. Elle apporte les compétences et l’expérience nécessaires pour aider l’industrie mondiale à aborder les questions et les opportunités importantes tout en ayant une vision nouvelle. Nous nous réjouissons de travailler avec elle.
Robert Kyncl, directeur général de Warner Music Group, déclare : « Alors que notre secteur évolue rapidement, il est essentiel que nous continuions à créer un environnement où l’investissement dans les talents prospère et où la technologie aide la créativité à s’épanouir. Vikki est un excellent choix pour mener une action mondiale en faveur des droits des artistes et de ceux qui les soutiennent, et je suis ravi qu’elle apporte son expertise et son expérience à l’IFPI ».
L’ancienne directrice générale de l’IFPI, Frances Moore, a pris sa retraite en décembre 2023 après avoir dirigé l’organisation depuis 2010. John Nolan, directeur financier, et Lauri Rechardt, directeur juridique, continueront à diriger conjointement l’IFPI jusqu’à l’arrivée d’Oakley.
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À propos de l’IFPI
L’IFPI est le porte-parole de l’industrie du disque dans le monde, représentant plus de 8 000 maisons de disques et labels à travers le monde. Nous travaillons pour promouvoir la valeur de la musique enregistrée, faire valoir les droits des producteurs de musique enregistrée et développer les utilisations commerciales de la musique dans le monde entier.
Pour de plus amples informations, contactez : press@ifpi.org | +44 (0) 20 7878 7979
SAISON 2 DU COUP DE PROJECTEUR SUR CELLES ET CEUX QUI FONT LA MUSIQUE AVEC LA SÉRIE DE PODCASTS
« LES DESSOUS DE LA MUSIQUE »
Avec la complicité et le talent des équipes de Radio Nova & Les Inrockuptibles, le SNEP avait présenté voilà un an, une série de podcasts en cinq épisodes originaux, conçue et imaginée par Isadora Dartial de Radio Nova et Franck Vergeade des Inrockuptibles, à l’occasion des « 100 ans de la musique enregistrée » : un prétexte rêvé pour partir à la rencontre de celles et ceux qui permettent à la magie d’opérer et aux disques d’être conçus, produits et écoutés. Vous avez croisé l’an dernier des directeurs de labels (Pauline Duarte et Marc Lumbroso), des ingénieurs du son (Dominique Blanc-Francard & Bénédicte Schmitt), des musiciens de studio (Édith Fambuena & Slim Pezin), des arrangeurs et compositeurs (Bertrand Burgalat & Gabriel Yared) et bien sûr des artistes (Alain Chamfort & La Grande Sophie).
Aujourd’hui, nous avons le plaisir de poursuivre cette aventure avec les mêmes passionnés, et cette fois pour vous faire découvrir d’autres métiers, d’autres personnalités qui ont fait et font toujours l’âme du monde de la musique. L’Exploration des métiers de la musique se poursuit dans cette deuxième saison d’Aux studios” !
Episode 3 : Les attaché.e.s de presse – Linda Djadel et Marc Maréchal
Dans ce troisième épisode, nous partons à la rencontre de Linda Djadel, directrice promo chez Sony et de Marc Maréchal, ancien directeur de la promotion chez Warner.
Rencontre avec deux diplomates de l’ombre, Linda Djadel et Marc Maréchal.
« Artiste, service, sur-mesure ». Pour Linda Djadel, diriger la promotion d’un artiste, c’est lui permettre de toucher les bonnes personnes, de trouver les interlocuteurs privilégiés.
« Diplomatie, relationnel et puis patience » : trois mots par lesquels Marc Maréchal résume son métier. Pour lui, attaché presse, c’est mettre en avant de façon positive les artistes avec lesquels il collabore, et leur permettre de trouver leur public.
Être attaché.e presse, c’est être un des derniers maillons du processus de production, et accompagner un artiste sur plusieurs années de sa carrière : chose qui nécessite des rapports quotidiens avec le monde médiatique.
Le collectif de la création et des industries culturelles réunit les voix des arts graphiques et plastiques, de l’audiovisuel, du cinéma, du jeu, du livre, de la musique et de la presse dans le contexte du développement des applications génératives de l’intelligence artificielle.
C’est avec soulagement que nous avons pris connaissance du rapport de la Commission IA et, tout particulièrement de sa recommandation de mise en œuvre et d’évaluation des obligations de transparence des bases d’entraînement des modèles à usage général, notamment avec l’objectif d’en garantir la robustesse au regard des évolutions technologiques et des usages.
Nous saluons l’attention significative que le rapport consacre aux sujets culturels et remercions la ministre de la Culture pour son expression positive à cet égard, ainsi que plus généralement, pour son engagement marqué en faveur de la défense du droit d’auteur et des droits voisins à l’heure où se dessine le cadre d’un marché de l’IA à fort potentiel.
Au lendemain de l’adoption du règlement sur l’intelligence artificielle par le Parlement européen et dans l’attente de sa validation formelle par les Etats membres, l’enjeu est désormais de travailler à sa mise en œuvre effective. Nous sommes résolument prêts à participer à toutes réflexions qui permettraient d’éclairer les travaux de la Commission européenne, en particulier sur le format du résumé suffisamment détaillé que les modèles d’IA à usage général seront tenus de fournir sur leurs sources.
En effet, nous souhaitons participer à la construction d’un marché de l’IA éthique et compétitif qui pourra s’appuyer sur des solutions de licences adaptées à chaque secteur et permettre aux ayants droit de conserver le contrôle de leurs œuvres et objets protégés dans le contexte de leur usage massif. Comme nous l’avons toujours fait, nous continuerons à embrasser les innovations techniques et les opportunités qui en découlent en tenant compte des réalités économiques de nos partenaires.
ORGANISATIONS
| ADAGP | Société des Auteurs dans les Arts Graphiques et Plastiques |
| ADAMI | Société Civile pour l’Administration des Droits des Artistes et Musiciens Interprètes |
| AGrAF | Auteurs Groupés de l’Animation Française |
| Alliance de la Presse | Alliance de la Presse |
| AnimFrance | Syndicat exclusivement dédié au secteur de la production audiovisuelle et cinématographique indépendante d’animation |
| API | Association des Producteurs Indépendants |
| CEMF | Chambre syndicale des Éditeurs de Musique de France |
| Coalition Française pour la Diversité Culturelle | |
| CPE | Conseil Permanent des Ecrivains |
| CSDEM | Chambre Syndicale de L’Edition Musicale |
| DIRE | Distributeurs Indépendants Réunis Européens |
| EIFEIL | Fédération des Editeurs Indépendants en France |
| EUROCINEMA | Association de Producteurs, de Cinéma et de Télévision |
| F3C-CFDT | Fédération Conseil, Communication, Culture – Confédération Française Démocratique du Travail |
| FASAP-FO | Fédération des Arts, du Spectacle, de l’Audiovisuel et de la Presse – Force Ouvrière |
| FCCS-CFE-CGC | Fédération Culture Communication Spectacle – Confédération Française de l’Encadrement – Confédération Générale des Cadres |
| FFAP | Fédération Française des Agences de Presse |
| FNAPPI | Fédération Nationale des Agences de Presse Photo et d’Information |
| FNCF | Fédération Nationale des Cinémas Français |
| FNEF | Fédération Nationale des Editeurs de Films |
| FNPS | Fédération nationale de la presse d’information spécialisée |
| GESTE | Les Editeurs de Contenus et Services en ligne |
| GNCR | Groupement National des Cinémas de Recherche |
| La Charte des Auteurs et Illustrateurs jeunesse | |
| LA GAM | La Guilde des Artistes de la Musique |
| La Guilde Française des Scénaristes | |
| La Maison de Poésie | |
| LAP | Ligue des Auteurs Professionnels |
| L’ARP | Société Civile des Auteurs, Réalisateurs et Producteurs |
| LES VOIX | Association Professionnelles des Comédiens Artistes-Interprètes de la Voix Enregistrée |
| PEN CLUB | |
| PROCIREP | Société des Producteurs de Cinéma et de Télévision |
| SACD | Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques |
| Sacem | Société des Auteurs, Compositeurs et Editeurs de Musique |
| SAIF | Société des Auteurs des arts visuels et de l’Image Fixe |
| SAJ | Société des Auteurs de Jeux |
| SAMVA CFE-CGC | Syndicat des Artistes Musiciens de Variétés et Arrangeurs – Confédération Française de l’Encadrement – Confédération Générale des Cadres |
| SAPHIR | Syndicat des Agences de Presse Photographiques |
| SAPI | Syndicat des Agences de Presse d’Informations |
| SATEV | Syndicat des Agences de Presse Audiovisuelles |
| SCA | Scénaristes de cinéma associés |
| SCAM | Société Civile des Auteurs Multimédia |
| SCPFP | Syndicat des Catalogues de Films de Patrimoine |
| SCPP | Société Civile des Producteurs Phonographiques |
| SDI | Syndicat des Distributeurs Indépendants |
| SDLC | Syndicat des Distributeurs de Loisirs Culturels |
| SEAM | Société des Éditeurs et Auteurs de Musique |
| SELF | Syndicat des écrivains de langue française |
| SEPM | Syndicat des Éditeurs de la Presse Magazine |
| SGDL | Société des Gens de Lettres |
| SLF | Syndicat de la Librairie Française |
| SMA | Syndicat des Musiques Actuelles |
| SN3M-FO | Syndicat National des Musiciens et du Monde de la Musique – Force Ouvrière |
| SNAC | Syndicat National des Auteurs et des Compositeurs |
| SNAPSA CFE-CGC | Syndicat National des Artistes, des Professions du spectacle et de l’Audiovisuel – Confédération Française de l’Encadrement – Confédération Générale des Cadres |
| SNE | Syndicat national de l’Edition |
| SNEP | Syndicat National de l’Edition Phonographique |
| SNPEP-FO | Syndicat national de la Presse, de l’édition et de la Publicité – Force Ouvrière |
| SOFIA | Société Française des Intérêts des Auteurs de l’écrit |
| SPECT | Syndicat des Producteurs et Créateurs de Programmes Audiovisuels |
| SPI | Syndicat des Producteurs Indépendants |
| SPPF | Société Civile des Producteurs de Phonogrammes en France |
| SudAnim | Association des Professionnels de l’Animation en région Sud |
| U2C | Union des Compositrices et Compositeurs |
| U2R | Union des Réalisatrices et des Réalisateurs |
| ULM | Union des Librairies Musicales |
| UNAC | Union Nationale des Auteurs et Compositeurs |
| UNIFAB | Union des Fabricants |
| Union des Poètes et Cie | |
| UPAD | Union Professionnelle des Auteurs de Doublage |
| UPC | Union des Producteurs de Cinéma |
| UPFI | Union des Producteurs Phonographiques Français Indépendants |
| UPP | Union des Photographes Professionnels |
| USPA | Union Syndicale de la Production Audiovisuelle |
- Le travail et les investissements des maisons de disques stimulent la croissance mondiale dans toutes les régions du monde
- Le nombre des abonnements payants aux services de streaming musical dépassent pour la première fois les 500 millions dans le monde
- Les maisons de disques accueillent favorablement les promesses de l’IA mais insistent sur des pratiques éthiques en la matière
Lire le Global Music Report de l’IFPI 2024 – Etat des lieux de la musique enregistrée ici.
Selon l’IFPI, qui représente l’industrie de la musique enregistrée dans le monde, les revenus du secteur ont augmenté de 10,2% en 2023, principalement du fait de la croissance du nombre d’abonnés payants au streaming. Les informations publiées aujourd’hui dans le « Global Music Report » montrent que le chiffre d’affaires global de la musique enregistrée a atteint 28,6 milliards de dollars US en 2023, soit une neuvième année consécutive de croissance.
Le streaming génère l’essentiel de cette hausse et représente aussi la majorité du revenu total du marché. Le streaming par abonnement a augmenté de 11,2 % en valeur et réalise près de la moitié (48,9 %) du chiffre d’affaires mondial. En 2023, le nombre d’abonnements payants à des services de streaming musical a dépassé pour la première fois les 500 millions et on dénombre désormais plus de 667 millions d’utilisateurs de comptes payants, avec des taux de pénétration locaux très variables selon les pays.
Les autres segments ont également connu une forte croissance, avec une augmentation à deux chiffres des revenus physiques (13,4 %) ainsi que des droits voisins (9,5 %). C’est la troisième année consécutive que les recettes numériques et physiques progressent simultanément.
L’évolution a été positive partout dans le monde, le travail et les investissements des maisons de disques ayant contribué à ce que chaque région connaisse une croissance de ses revenus en 2023. Cinq des sept régions du monde ont enregistré une croissance à deux chiffres.
John Nolan, directeur financier et co-directeur par intérim de l’IFPI, commente la publication du Global Music Report : « Les chiffres de ce rapport annuel reflètent la réalité d’une industrie véritablement mondiale et diversifiée, avec des revenus en hausse sur tous les marchés, dans toutes les régions et pour pratiquement tous les formats de musique enregistrée. Pour la troisième année consécutive, les exploitations physiques et numériques progressent, avec une forte augmentation du nombre d’abonnés au streaming payant – ainsi que des hausses de tarifs – contribuant de manière significative à la croissance du chiffre d’affaires total ».
« Cette progression résulte de l’investissement soutenu des maisons de disques dans les projets et les carrières des artistes – plus de 7,1 milliards de dollars US l’an dernier, pour les seuls domaines de l’A&R et du marketing* – et de l’impact qu’il a sur l’écosystème de la musique partout dans le monde. Les fans apprécient de plus en plus la musique, grâce un choix et un accès aux nouveautés toujours plus larges, comme le montrent les Tops mondiaux 2023 de l’IFPI, qui révèlent la diversité des nouveaux artistes et des styles musicaux. Cela témoigne de la passion des fans, du talent de ces artistes, et du travail des labels qui les défendent et les placent dans les meilleures conditions possibles pour rencontrer un succès international.
« La musique a montré à maintes reprises qu’elle pouvait évoluer et innover, mais ce rapport atteste une fois encore que c’est le partenariat entre l’artiste et le label qui est au cœur du développement des marchés de la musique dans le monde, avec l’impact positif qui en découle sur les économies locales.
Lauri Rechardt, directeur juridique et codirecteur par intérim de l’IFPI ajoute : « La croissance soutenue du marché de la musique enregistrée est encourageante, mais il est également important que nous prenions la mesure des défis auxquels l’industrie est confrontée, y compris la fraude au streaming, le piratage numérique sous toutes ses formes et, bien sûr, la menace des abus engendrés par l’intelligence artificielle générative si elle n’est pas développée de manière responsable, éthique et dans le respect des droits des artistes et des producteurs ».
« Les amateurs de musique apprécient profondément l’authenticité et notre secteur a de solides antécédents quant à sa capacité à négocier des licences musicales, et à accompagner le développement de nouveaux services qui créent ces expériences pour les fans. Cela dit, nous avons encore besoin d’outils efficaces et du soutien des autorités pour lutter contre les utilisations illicites et faire en sorte que l’écosystème de la musique reste viable à long terme.
Croissance dans les régions du monde :
États-Unis et Canada +7,4%
Les États-Unis et le Canada, qui réalisent à eux deux la part la plus importante des revenus mondiaux (40,9%), ont enregistré une hausse de 7,4 % en 2023, supérieure à celle observée en 2022 (+5,1%). Les revenus des États-Unis, premier marché de la musique enregistrée, ont augmenté de 7,2%. Au Canada, également présent au top 10, les revenus ont progressé de 12,2 %.
Europe +8,9%
Représentant plus d’un quart des revenus mondiaux (28,1 % de part de marché) après une croissance de 8,9 %, l’Europe affiche le deuxième chiffre d’affaires le plus importante de la musique enregistrée en 2023, dépassant les 8 milliards de dollars. Les trois plus grands marchés européens, le Royaume-Uni, l’Allemagne et la France ont enregistré une croissance saine, comprise entre 4,4 et 8,1%.
Asie +14,9%
Troisième marché mondial, le chiffre d’affaires de l’Asie a augmenté de 14,9 % en 2023, grâce à de fortes hausses des revenus physiques et numériques, permettant à cette zone de poursuivre sa trajectoire ascendante. Les deux premiers marchés asiatiques ont connu une croissance solide : les revenus du Japon, deuxième marché mondial, ont augmenté de 7,6 % et la Chine (le cinquième marché) a connu une forte croissance de 25,9 %, un record parmi les marchés du top 10 en 2023.
Amérique latine +19,4%
Pour la quatorzième année consécutive, les revenus de la musique enregistrée en Amérique latine ont fortement augmenté en 2023 (+19,4 %), dépassant une fois de plus le taux de croissance mondial. Des hausses à deux chiffres ont été enregistrées au Brésil (+13,4 %) et au Mexique (+18,2 %), les principaux marchés de la région. Le streaming a été le principal moteur et a représenté 86,3 % des revenus de la région.
Océanie +10,8%
L’Océanie a enregistré une croissance de 10,8 % en 2023, supérieure à celle enregistrée en 2022 (+8,3 %), notamment grâce à une hausse des revenus du streaming par abonnement (+13,5 %). La progression des revenus s’est accélérée en Australie, l’un des 10 premiers marchés mondiaux, en hausse de 11,3 %. En Nouvelle-Zélande, les revenus de la musique enregistrée ont augmenté de 8,4 %.
Moyen-Orient et Afrique du Nord +14,4%
Les revenus du streaming ont dominé une fois de plus au Moyen-Orient et en Afrique du Nord (MENA), avec une part de marché de 98,4 % dans cette région. Les chiffre d’affaires total de la zone MENA a augmenté de 14,4 % en 2023, dépassant le taux de croissance mondial.
Afrique subsaharienne +24,7%
L’Afrique subsaharienne a une fois de plus connu la croissance la plus rapide de toutes les régions, seule à dépasser les 20 % de croissance : les revenus ont augmenté de 24,7 %, alimentés par la hausse du streaming payant (+24,5 %). L’Afrique du Sud reste le premier marché de la région, contribuant à hauteur de 77 % au chiffre d’affaires régional, avec une croissance locale de 19,9 %.
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Notes à l’attention des rédacteurs :
*selon les données de 2022 de l’IFPI « Investing in Music ».
Les valeurs en monnaie locale sont indiquées aux taux de change de 2023 provenant de sources indépendantes. L’IFPI retraite chaque année toutes les valeurs historiques en monnaie locale. Les valeurs de marché peuvent donc varier rétrospectivement en fonction des fluctuations des taux de change.
Le Rapport mondial sur la musique 2024 de l’IFPI : l’Edition Premium de l’IFPI est la source exhaustive de données sur l’industrie mondiale de la musique enregistrée. Elle comprend le panorama le plus complet et le plus fiable des revenus mondiaux de ce marché, provenant directement des maisons de disques membres dans le monde. Ces chiffres sont vérifiés grâce à notre réseau mondial de groupes nationaux à l’échelle de chaque pays. Des données détaillées sur la consommation sont obtenues auprès des partenaires en charge de la réalisation des classements pour nous permettre de fournir la vision la plus précise et un maximum de granularité sur le marché mondial de la musique enregistrée.
Outre la collecte de données et la mesure du marché les plus précises et les plus solides qui soient, l’édition Premium comprend également une analyse approfondie du marché mondial de la musique enregistrée réalisée par l’équipe Global Data & Analysis de l’IFPI.
Ce rapport est un outil indispensable pour tous ceux qui participent à l’industrie mondiale de la musique enregistrée ou qui cherchent à mieux la comprendre.
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